
Diane Lane sisään Kirsikkatarha American Airlines -teatterissa.
Oliko Internet Broadway -tietokanta sinun ainoa keino jäljittää Diane Lanen Main Stem -ura , voit saada selvän vaikutelman , että rakas köyhä on viettänyt aikaa Kirsikkatarha 39 vuoden ajan. Kaksi kolmesta versiosta, jotka hän teki, olivat vuonna 1977 Vivian Beaumont -teatterissa – kun hän oli 12-vuotias. kolmas – ja Broadwaylla 16.! — Hedelmätarha kumartaa American Airlines -teatterissa 16. lokakuuta.
Siinä oli sana sille, mitä tein ensimmäistä kertaa, hän muistelee ja pysähtyi, kunnes se tulee hänen mieleensä: Yhtye . Olin ensemble, vähän kaikkea. Aina kun he tarvitsivat minua, he pitivät minua siellä. Ensisijaisesti hän oli ohjaaja Andrein tuote JA erbanin laukkaava mielikuvitus, joka toimii hänen mykkänä muusansa – vähän JA erban-erikoisefektiä hän olisi levittänyt runsaasti läpi näytelmän erilaisissa muodoissa.
huhtikuun 20. syntymäpäivä horoskooppi
Olen varma, että jokaisessa näytelmässä on pienet ominaisuutensa, mutta tämän näytelmät muodostivat koko maailmani. Hän oli, nopein kääntein, näyteltynä jokin muisto, taustalla juoksenteleva pieni siivooja, Ranevskajan hukkuneen pojan Grishan haamu ja lopulta jopa itse kirsikkatarhan haamu. sisään JA erbanin vapaamuotoinen esitys Grisha (joka tekstissä mainitaan vain surullisin väliajoin) toteutuu aavemaisessa muodossa vain korostaakseen Ranevskajan surua.
Tähti on sana sille, mitä hän nyt tekee uudessa Broadway-esityksessä Kirsikkatarha , Anton Tšehovin haikea pohdiskelu muutoksen väistämättömyydestä.
Hänen tukenaan ovat luokan näyttelijät: Joel Gray, John Glover, Celia Keenan-Bolger, Tina Benko, Harold Perrineau, Tavi Gevinson, Chuck Cooper ja Susannah Flood.
Kun Lane jätti näytelmän vuonna 1977 teini-ikäisenä, hän meni elokuviin ja TV-ohjelmiin – tähän mennessä 61 vuotta – ja keräsi Oscar-ehdokkuudet ( Uskoton ), Emmy ( Yksinäinen kyyhkynen ja Cinema Verite ), Golden Globe ( Toscanan auringon alla ), Screen Actors Guild -palkinnon ( Trumbo ) ja Independent Spirit Award ( Kävely Kuussa ).
Ranevskaja sopii tähdelle, okei. Se on aina ollut rooli sateenkaaren lopussa tietyn ikäisille näyttelijöille – Judi Dench, Eva Le Gallienne, Diana Rigg, Peggy Ashcroft, Jane Alexander, Charlotte Rampling, Marsha Mason, Helen Hayes, Annette Bening ja ensimmäinen elokuvassa. rivi: näytelmäkirjailijan vaimo Olga Knipper.
Jos Lanen on 51-vuotiaana hieman kiire omaksua sen, niin hänellä on ainakin mahdollisuus harkita sitä, koska hän on jakanut lavan Irene Worthin Ranevskayan kanssa. Clive Barnes kirjoitti Worthista, että hänen äänensä vaihteluväli ja taajuudet ovat hyväksytyn surun tyyneyttä, ja hän liikkuu lavan poikki kuin se olisi hänen sydämensä olohuone. Kun hän vihdoin jätti rakkaan hedelmätarhansa uuden omistajan ryöstelyyn ja metsänhoitoon, hän kiersi viimeisen kerran ylpeitä ympyröitä lavan ympäri kuin showponi, hengitellen kaiken sisäänsä vauhdittuaan ja todellisuudessa. Jos näit sen, et koskaan unohda sitä.
Lane ottaa tämän muistin ja käyttää sitä pelatakseen Ranevskayaa. Haluan maadoittaa hänet totuuden tunteeseen, joka on väistämätön, hän sanoo. Kirjoitus on siellä, joten minun tehtäväni on olla häiritsemättä sitä – vain todella anna sen avautua ja asua siinä ja antaa sen laskeutua.
Worth asetti tuotannon rimaa, ja muu yritys seurasi hienosti perässä. Loistavia töitä olivat Raul Julia, Mary Beth Hurt, Michael Cristofer, Meryl Streep, George Voskovec, Priscilla Smith ja Max Wright.
Oliko Lane tietoinen kaikesta hänen ympärillään tapahtuvasta upeasta näyttelemisestä? Oliko hän koskaan! Se oli kuin Richterin asteikon neula, joka siirtyy punaiseen ja saat 'ooooh'. Voisit tuntea lämmön tulevan siitä pois. Se oli rätisevä, sähköinen, adrenaalisoitu tunne – tavallaan kuin äiti ja isä tappelevat – se tunne vatsassasi, joka ei ole hyvä ja haluat korjata sen, mutta et voi lopettaa sen tuijottamista. Se tuntui siltä.
elokuun 24. horoskooppi
Nuoreksi tuleminen Ranevskajan kanssa oli Simon Godwinin, brittiläisen ohjaajan idea, jonka Roundaboutin Todd Haimes toi tehdäkseen Broadway-keulansa. Kirsikkatarha . Tunsimme kaikki Dianen työt, välittäjät Godwinin, ja yritimme todella löytää näyttelijää, jolla on jonkinlaista elinvoimaa tälle hahmolle. Usein hän on näytellyt paljon vanhempia – 60- ja 70-vuotiaita näyttelijöitä – mutta tietysti hän on äskettäin kokenut kauhean surun lapsensa hukkuessa, joten jonkun hänen elämänsä parhaimmillaan olevan ihmisen löytäminen oli meille erittäin tärkeää. Diane vastasi kaikkia näitä tarpeita.
oj simpson kuollut viimeiset sanat
Vasta sen jälkeen, kun hän lähestyi Lanea soittaakseen Ranevskajaa, hän sai tietää, että tämä oli viettänyt vuoden lapsuudestaan Kirsikkatarha . Se oli lisätty taikuutta.
Harold Perrineau ja Diane Lane Roundabout Theatre Companyssa Kirsikkatarha .
Tuon vuoden keskeytti melko raskas kreikkalainen loma. Juoksun puolivälissä, JA Erban ja säveltäjä Elizabeth Swados keksivät yhdessä Agamemnon joka korvasi Kirsikkatarha Beaumontissa kuukauden ja teki toisen kuukauden Delacortessa. Tällä kertaa Iphigeniana Lane sai jonoja – jopa huutoja. Isäni uhrasi minut seremoniallisesti lavalla – Jamil Zakkai paikoilleen. Hän oli upea Agamemnon, ja Jamil oli myös ollut mukana Jasonissa Medea La MaMassa kuusi vuotta aiemmin, joten hän näytteli isääni ja käsitteli minua kuolleena molemmissa näytelmissä.
Minun piti tulla lavalle pyörimään, enkä ole tanssija. Voin opetella tanssimaan. Jos annat minulle tehtävän, teen sen. Joten täältä tulen, pyörien, pyörien, pyörien, keltaisella sahramilla päällä. Se oli melkein kuin huivi, joka oli kiedottu ympärilleni, ja minä avauduin siitä, ja sitten he pitivät minua korkealla. Priscilla Smith, joka näytteli äitiäni, huusi pohjimmiltaan: 'Älä tapa häntä.' Minusta näyttää siltä, että olisimme esittäneet näytelmän kreikaksi. Kaikki näytelmät, jotka muistan, olivat Euripides-tekstissä. Hitaasti he laskivat minut terän yli, ja minut paalattiin. Se oli järkyttävää, mutta hyvin runollista ja balettista.
Tähän mennessä – kun on mennyt jo viisi vuotta JA erban tekee Electra , Troijan naiset , Setzuanin hyvä nainen ja Kuten pidät Broadwayn ulkopuolella ja Euroopan festivaalimatkoilla – Lanesta oli tullut melko paksuihoinen lasten uhrauksista.
Hän teki neitsytuhrinsa sisään Medea heti vastattuaan lapsinäyttelijöiden kutsuun La MaMa Experimental Theatre Clubissa. Minut on tapettu lavalla kuusivuotiaasta asti. Jossain vaiheessa ajattelin, että se on henkilökohtaista. Sitten opin, että viattomuuden kuolema on arkkityyppinen kreikkalaisessa tragediassa ja lapsuus edustaa viattomuutta. Mutta jos olet pieni ihminen eikä kukaan selitä tätä sinulle, alat katsoa ympärillesi ja kysyä: 'Miksi minut tapetaan joka pelata?'
Tšehovin hyvin inhimillisestä komediasta – jotkut kutsuvat sitä tragedioksi – ei pitäisi puuttua ihmisyyttä tämän uuden jälkeen. Kirsikkatarha on loppujen lopuksi Stephen Karam, joka kirjoitti viime kauden Tonyn voittaneen parhaan näytelmän, Ihmiset . Rakastan käännöstä, Lane toteaa iloisena. Se on tislattu ja kirkas, eikä se menettänyt mitään runoudesta. Se on myrkyllistä, mutta niin leikattu tietynlaisesta miasmasta, joka esiintyy arkaanisessa tekstissä.
mikä merkki on kesäkuun 30
Se oli erittäin rohkea tehtävä ottaa se, mutta tehty Lokki Luulen, että hän rakastaa Tšehovia. En lukenut hänen käsikirjoitustaan, mutta en malta odottaa, että pääsen näkemään elokuvan.
John Glover, Diane Lane ja Joel Gray mukana Kirsikkatarha .
Ohjaaja Michael Mayer esitti Karamin Lokki ennen kameroita viime syksynä Arrow Park Lake & Lodgessa Monroessa, N.Y.:ssa, ja se on tällä hetkellä jälkituotannossa, odottaa julkaisua. Viisaasti Mayer palkkasi näyttämölle: Saoirse Ronan (Nina), Corey Stoll (Boris Trigorin), Elisabeth Moss (Masha), Annette Benning (Irina), Mare Winningham (Polina), Brian Dennehy (Sorin), Jon Tenney (Dorn) ja Michael Zegen (Mihail).
Karam ja Kirsikkatarha olivat jälleen ohjaaja Godwinin idea. Todd näki Mies ja Superman Tein Ralph Feinnesin kanssa Nationalissa ja kutsuin minut tekemään klassikon Roundaboutille, ohjaaja muistelee. Hän kysyi: 'Mitkä näytelmät puhuttelevat sinua tällä hetkellä?' Ehdotin Tšehovia. Kirsikkatarha on näytelmä muutoksesta, ja Amerikka tänä vuonna – kaikkina vuosina! – kysyy itseltään: ’Kuinka aiomme muuttua – parempaan tai huonompaan suuntaan? Sanoin: 'Tehdään tämä, mutta hankitaan uusi kirjoittaja tekemään versio, joka puhuttelee Amerikkaa todella kirkkaasti eikä vaikuta pölyiseltä.'
Karam, Roundaboutin lemmikki kahden Pulitzerin kanssa, juoksi myös ( Profeetan pojat ja Ihmiset ) hänen ansiokseen ja jo listalla kohti Tšehovia ( Lokki ), oli loogista.
jill scott lapset
Lane pelaa hänelle jakamansa käden joulukuun alussa. Sitten se palaa elokuviin. Hänellä on jo kolme purkissa, jotka ovat valmiina julkaisuun: Eleanor Coppolan Pariisi voi odottaa Alec Baldwinin kanssa; Huopa jossa hän näyttelee Watergate-informaattorin vaimoa; ja Justice League jossa hän on Henry Cavillin Supermanin äiti.
Sitten on vielä se nalkuttava toivo Broadwayn elpymisestä Suloinen nuoruuden lintu , jonka hän ja Finn Wittrock tekivät suuren suosion vuonna 2012 Goodmanissa Chicagossa. Hän oli prinsessa Kosmonopolis, Tennessee Williamsin ikääntyvä näyttödiiva, joka kiersi Persianlahden rannikkoa hyvin incognito-tilassa ja aurinkovarjoissa härkäkuljettajansa kanssa. Se oli hänen ensimmäinen näyttelijänäyttelensä 23 vuoteen, ja se on hänelle hyvin rakas.
Tiedän, että tietyt olosuhteet olisivat luultavasti tarpeen tai ihanteelliset henkilökohtaisessa elämässäni, jotta voisin tehdä sen Broadwaylla, hän sanoo. Se oli rooli, joka melkein sai minut yli. Se oli juna. Näin minusta tuntui siitä – paljon autoja, erittäin raskaita lähteä asemalta, kaksi hahmoa lavalla yhdessä ensimmäiset 40 minuuttia – vain minä ja Finn, joka oli kaunis.
Ohjaaja David Cromer haluaa tehdä sen uudelleen – kuten hänkin. Mukana on paljon ihmisiä, jotka haluavat tehdä sen, mutta kyse on ajoituksesta ja siitä, että se toimii oikein kaikille osapuolille. Maisemat sanotaan säilyvän siihen suureen tule-ja-hae-päivään asti.
Ranevskajan tavoin prinsessa Kosmonopolis oli Irene Worthille suuri voitto. Lane vilkkuu ja hymyilee. En tajunnut sitä. Teatteri on sellainen jalokivilaatikko. En ole tutkinut kaikkia kulmia. En tiedä paljoakaan teatterin historiaa. Olen syyllinen siihen, mutta samalla se pitää minut läsnä. Jos aloin tietää liikaa historiasta, alan vertailla ja tulla vieläkin oravaisemmaksi kuin tarvitsen.