Vasemmalta Mott the Hoople: Dale Buffin Griffin, Ian Hunter, Pete Overend Watts, Mick Ralphs.YouTube
Mott the Hoople olivat the Suuri brittiläinen rockbändi 1970-luvulla.
Zeppelin oli liian ladattu alppien Ebow- ja Allah bluesiinsa, heidän koneensa hukkui astraalipilviin jonnekin Mekan, Memphisin ja Mordorin välissä; Stones olivat raakoja julkkismiehiä, jotka kykenivät toisinaan saamaan mahtavan hienon spit'n'riffin ulos kapeista, veropakoperäisistä aaseistaan, mutta epäjohdonmukaisia, kirjanpitäjämielisiä ja yhtä epäbrittejä kuin Arthur Treacherin Fish & Chips; ja Floyd, herkullisen ja jäisen planetaariotäydellisyytensä, Northern Starin arpeggioineen ja ensitreffien syvällisillä psykologisilla oivalluksillaan, väitti minkä tahansa veden vangitun kellarin kotimaansa.
(Punk-esityksistä Clash kilpaili vasta vuosikymmenen lopulla; Jam saavutti todellista musiikillista ylivoimaa vain yhdellä albumilla ( Kaikki modeemit ); ja ainoa toinen punk-aikakauden bändi, joka olisi voinut kilpailla, The Damned, levitti parhaita teoksiaan 1970-luvun lopun ja 80-luvun ensimmäisen puoliskon välisenä aikana.)
Ah, mutta Mott the Hoople!
Mott the Hoople yhdisti Small Facesin Bobin setä-setä nuohouspuheen, Star Clubin aikakauden Jerry Lee Lewisin beat-bändivimmauksen, Kinksin hitaan hurmion, Joe Meekin naurettavan kompastumisen ja kolinauksen sekä Vince Taylorin ylimielinen hymy.
Mutta sitten he tekivät kaksi merkittävää ja ainutlaatuista asiaa kaikilla näillä iloisilla vaikutteilla.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=vfvyUGetN1Q?list=PLjwRWFOburBBtmbT1kTCUYmaXdW79SjU6&w=560&h=315]
Ensin he esittivät ne brittiläisen post-blues-metallin vicar-potkulla, paksupohjaisella typillä – toisin sanoen puoliksi mykistyneellä purppuralla, puoliksi älykkäällä Sladella (eli eräänlaisella horjuvalla churnilla, jota minä ll soittaa proto-Fu Manchu); ja toiseksi, he esittivät tämän huutavan, taputtelevan, Reeperbahnin raivoavan, löyhkän kolikkopelin yhden herkimmistä ja menestyneimmistä rock 'n' roll -lauluntekijöistä, Ian Hunter .
En ole varma, onko kukaan muu koskaan kokeillut tällaista yhdistelmää (ja jos he kokeilivat, he eivät saaneet siitä puoliksi yhtä hyvää). Sitä ei voi verrata Dylanin sähkökäyttöön; Se on verrattavissa siihen, että Dylan siirtyy sähkökäyttöön ja valitsee Blue Cheerin tai boogie-ajan Flamin' Grooviesin tukemaan häntä.
Tai ehkä se on kuin Harry Nilsson liittyisi Paul Revere & the Raidersiin; tai (ja ehkä, ja tämä saattaa olla osuvinta), se on kuin Elliott Smithin tukena jokin outo Blue Öyster Cultin ja Dr. Feelgoodin yhdistelmä.
Jollain oudolla tavalla ehkä Kurt Cobain tavoitteli sitä – tätä sekoitus epäpuhtautta ja pyhää sielun biopsiaa – mutta Ian Hunterilla oli ehdoton suoraviivaisuus kielen kanssa, rakkaus melodiaan ja iskulauseeseen ja vastenmielisyys metaforaa kohtaan. teki (ja tekee) hänestä ehdottoman mallin taloudellisuudesta ja armosta, ja kirjaimellisesti yksi suurimmista rock 'n' rollin koskaan tuottamista lauluntekijöistä. Se Hunteria verrattiin machinopeuteen matkustavaan rock-yhtyeen autotalli-metalleihin, on no, ainutlaatuinen ja näyttävä.
Peter Overend Watts, Mott the Hooplen basisti, kuoli viime sunnuntaina 69-vuotiaana (Overend, jonka monet arvelivat olevan lempinimi, oli itse asiassa hänen todellinen toinen nimensä).
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4MyJHh451Y4&w=560&h=315]
Wattsin jyskyttävä, lähes taiteeton tyyli poikkesi suuresti hänen aikakautensa laivaston Squire/Lake/Entwistle-ismeistä; silti se oli sekä täysin täydellinen Mott the Hooplelle että syvästi vaikuttanut kick-rump-matching/tonic-chord-bassoperustalle, joka rakensi punk rockia. Hänen vaikutuksensa pelaajiin, kuten Paul Simonon, Alvin Gibbs ja Sami Yaffa, on todella syvä, puhumattakaan hänen valtavasta vaikutuksestaan aikalaisiin, kuten Trevor Bolderiin ja Gene Simmonsiin.
Monin tavoin mikään muu pelaaja tai tyyli ei olisi sopinut Mott the Hooplelle. He tarvitsivat jonkun tuplaamaan Mick Ralphsin (ja myöhemmin Ariel Benderin) puimamaisen kastikkeen aiheuttaman matalan tason. Aivan kuten Dollsilla (joilla oli samankaltainen, mutta vieläkin paakkumainen ja räjähtävämpi lähestymistapa bassoon), suriseva, musiikkikoulun basisti olisi jättänyt Farmer John/Dave Clark 5 dumbangel -sointusarjat ja sumisevat rytmikitarat kiertelemään. tuuli, ilman ankkuria.
Ja Watts kohoavilla tasanteilla, hopeahiuksinen heinäsuova ja omituiset vaatteet, joita sekä Slade's Dave Hill että Derek Smalls olisivat pitäneet naurettavina, oli luultavasti toinen ensisijainen visuaalinen keskipiste idea Mott the Hooplesta. Siellä on paljon ihmisiä, jotka muodostivat käsityksensä siitä, miltä englantilainen glam näytti tai miltä basistin pitäisi näyttää, nähtyään tuon platinavuoren, Pete Overend Wattsin.
Olisin myös välinpitämätön jättää mainitsematta tätä: Ian Hunter-less Mottin kaksi albumia (mukana Watts, rumpali Dale Buffin Griffin – joka kummallisesti kuoli melkein vuosi päivää ennen Wattia – ja myöhäinen Mott the Hoople kosketinsoittaja Morgan Fisher) ovat todella paljon, paljon parempia kuin niiden pitäisi olla, ja ansaitsevat vakavan huomion ja uudelleenarvioinnin.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aFRKu3My1Oc?list=PLnsqVRYspq0XCKcJnd5HCGHOUA_gfplY6&w=560&h=315]
Itse asiassa toinen Mott-albumi (1976 Huutaminen ja osoittaminen ) on loistava ja kiehtova silta Mott the Hooplen, Slaughter and the Dogs/Boys -tyyppisen boogie pop punkin ja hiusmetallin glammy/hanoi-rockisemman puolen välillä (vokalisti Nigel Benjamin, joka toistaa glamin sashaya ja ennakoi Sunset Stripin huutoa, on suuresti aliarvostettu laulajana).
Päätetään tähän: Mott the Hooplen seitsemän studioalbumia ovat täynnä lähes loputtomia ja täysin välttämättömiä nautintoja. Bändi takoo jatkuvasti lihakoukku-garage rockia, valittelevia ja pastoraalisia hymnejä, tyttöyhtyehysteriaa, sock-hop-kaksoispuhuja, itseään mytologisoivia kimaltelevia hymniä ja teinien kapinallisia yhdeksi pophistorian palkitsevimmista luetteloista. rock. Valitse melkein mikä tahansa Mott the Hoople -albumi, niin voit todistaa heidän nerokkuutensa ja basisti Pete Overend Wattsin hitaita laukkaamista.
michael owen david beckham
Suosikkini tällä hetkellä on laajennettu versio Elää , julkaistiin alun perin yhtenä levynä vuonna 1974, mutta julkaistiin uudelleen 30 vuotta myöhemmin ylivoimaisena tuplasettinä. Se on yksi parhaista koskaan äänitetyistä live-albumeista: raaka, kukoistava, kirsikkapommi albumista, se on pohjimmiltaan paras Clash-albumi, jota Clash ei koskaan tehnyt, ja se yhdistyy siististi yhteen – tehosoinnuksella, chukka-chunka-latauksella, melkein käsistä, Dave Davies tapaa Richie Blackmoren heittelemässä sähinkäisiä junasta – (melkein) kaikki Mott the Hooplen uran eri vaiheet.
Voi, ja levy kaksi sisältää parhaan version Sweet Janesta koskaan tallennettu. Kyllä, the paras versio Sweet Janesta koskaan tallennettu.
R.I.P. Peter Overend Watts. Basisti yhdelle kaikkien aikojen parhaista bändeistä. 13. toukokuuta 1947 – 22. tammikuuta 2017.