Post-punk 101: Mitä on post-punk?

Viihde
Ian Curtis Joy Divisionista.

Ian Curtis Joy Divisionista.

Startracker School of Music

Musiikkihistorian osasto

Mikä on post-punk?

POP 373 S

Syksy 2016

Maanantai ja keskiviikko klo 15.10-16.30 osoitteessa Hannett 302

Ohjaaja: Timothy Sommer

Toimiston aukioloajat: tiistai ja torstai klo 12.00-13.00 osoitteessa Lillywhite 114

& sopimuksen mukaan

kalat naaras

Kurssin kuvaus

ELP-ismien, Eagle-ismien ja ELO-ismien sisäelinten poistamiseksi, jotka olivat tulleet personoimaan valtavirran rockia 1970-luvun puoliväliin mennessä, alkoi punk rock -liike (1975 – 1977) tarvitsi aggressiivisen, oppositioisen, vankkumattoman tiiliseinän rytmikitaroista ja hienovaraisista sovituksista. Vuoteen 1978 mennessä punkin alkuperäisen idean määrittänyt jokseenkin yhtenäinen äänimuuri alkoi kuitenkin murentua ja valoa tunkeutui läpi.

Taiteilijat alkoivat hyödyntää vaikutteita, jotka alkuperäinen punk-ortodoksisuus saattoi hylätä; taiteesta tuli vähemmän likainen sana, ja muusikot alkoivat integroida työhönsä tilaa, tyhjyyttä sekä ääni- ja tunneherkkyyttä. Post-Punk -liikkeen (1978–1981) huippusuunnassa syntynyt laaja musiikkikokoelma on edelleen yksi voimakkaimmista, mukaansatempaavimmista ja luovimmista kitarapohjaisista teoksista sähkörockin/popin aikakauden historiassa.

Kurssin vaatimukset

Pääsy Spotify-tilille ja/tai äitisi kaiken tietävälle vanhemmalle veljelle, serkulle, setä tai tyttöystävälle/poikaystävälle voi myös olla hyödyllistä.

Tässä on vaadittava soittolistasi . Kyllä, tähän liittyviä kysymyksiä voi esiintyä testeissä.

Ensimmäinen viikko: Yleiskatsaus

Post-Punk-aikakausi oli aikaa, jolloin punkin innoittama uusi sukupolvi yhtyeet täyttivät punkin lupaaman luovuuden ja taiteellisen läheisyyden mahdollisuudet. On myös paikkansapitävää sanoa, että käytännöllisesti katsoen kaikki nuoret kitarapohjaisen alt rockin parissa nykyään työskentelevät bändit ovat pohjimmiltaan vaikuttaneet tästä ajanjaksosta.

Ellei moderni artisti työskentele r&b:n, rapin, metallin, punk-revivalin tai vokaalipopin parissa, on todennäköistä, että hän tekee jotain, joka on juurtunut post-punkiin. Esimerkkejä tästä ovat mm Mogwai , Interpol , The Killers , DIV , Parkettikentät , Villi Ei mitään , Deerhunter , Huolet , Omni , Auringonkukkapapu , Mielen hämähäkit , Arcade Fire , Täydellinen hallinta , Pyörrevirran vaimennusrengas , Susiparaati, instituutti , ja monet muut.

Jos haluamme tarkentaa vaikutusta Post-Punkilla viimeisten 35 vuoden uskottaviin ja menestyneisiin muihin tekoihin, R.E.M. U2:lle Strokesille, olisimme täällä todella pitkään. Ja me emme halua olla täällä liian pitkä; Olen esimerkiksi varannut aikaa istua West Quadilla ja polttaa amerikkalaisia ​​sprittejä ja miettiä asioita Herra Robotti katsoessaan kuvaa Patrick McGoohan . Ei, et voi liittyä minuun.

Viikko kaksi: Aikajana

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ylOCIP54PIQ&w=560&h=315]

Kaikessa mielessä Post-Punkin ydinaikakausi alkaa 13. lokakuuta 1978, jolloin Julkinen kuva by Public Image Limited on julkaistu. Tämä ei ole vain ensimmäinen näkyvä 45, joka on helposti tunnistettavissa post-punkiksi, vaan se vaikutti myös syvästi koko osaan. Lisäksi Public Image on ainutlaatuisen merkittävä, koska sen on luonut punk rockin ikoni, joka tietoisesti yritti määritellä uudelleen kulttuurin suuntaa, jonka perustamisessa hänellä oli ollut niin kova rooli.

Public Image kirjaimellisesti puhalsi reiän punkin äänimuuriin ja päästi sisään ilmaa, valoa ja taidetta; Canista, reggaesta ja kaikista Krautrockin ja artrockin tavoista otettuna se oli kappale, joka korosti sitä, mitä ei ollut, tinkimättä punkin kyvystä tainnuttaa ja horjua. Tämä kaava heijastuisi kaikessa Joy Divisionista Cureen Slitsiin (ja moniin muihin) ja erityisesti U2:een. Public Image on lopullinen ilmaisu Post-Punkin aikomuksesta ja suunnasta.

Tämän Post-Punkin ensimmäisen hurmioituneen huuhtelun lopetuspäivä on lähes tasan kaksi vuotta myöhemmin 20. lokakuuta 1980, jolloin U2 julkaisi debyyttialbuminsa, Poika .

Vaikka U2:n myöhempi menestys on saanut jonkin verran revisionistista arviota heidän genren luonnehdinnasta, Poika on ehdottomasti Post-Punk -levy; sisällyttämällä vaikutteita ja tyylisiä piirteitä joistakin liikkeen suurimmista näytelmistä (PiL:n, Wiren ja Joy Divisionin työ heijastuu kaikki valtavasti Poika), U2 valtavirtasi post-punkin ruumiillistuneen tilavan, mutta voimakkaan rock-pohjaisen yhdistelmän tunnelmaa, sähköä, taide-ajattelua ja riffin räpyttämistä.

Kolmas viikko: olemassa olevan lähdemateriaalin mahdollisen epätarkkuuden huomioiminen

Nykyajan (1978 – '82) amerikkalaisen musiikkimedian olennainen tietämättömyys Post-Punkin syvyydestä ja tärkeydestä tarkoittaa, että se pysyy salaperäisenä ja väärinymmärrettynä.

Syvästi moniarvoisessa nykymaailmassamme, jossa käytännöllisesti katsoen kaikki viime vuosisadan tapahtumat on vain hiiren napsautuksen päässä, on vaikea muistaa, että noin 1980 Rolling Stone (ja muut valtavirran amerikkalaiset lehdet) toivoivat edelleen, että jos he jättäisivät huomioimatta uutta brittiläistä musiikkia, se voisi mennä pois. Joten melkein kaikki tämän liikkeen hämmästyttävät saavutukset menivät käytännöllisesti katsoen huomaamatta amerikkalaisen nykymedian toimesta, ellet kiinnittänyt erityistä huomiota yliopistoradioon, huonosti levitetyihin fanzineihin tai englanninkielisiin musiikkiviikkolehtiin.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=OnIXXe83fe4&w=560&h=315]

Viikko neljä: Aiheen tausta / syy-yhteys

Syyt ja olosuhteet, jotka mahdollistivat vuosien 78–81 post-punk-räjähdyksen, olivat täysin ainutlaatuisia.

Nämä poikkeukselliset olosuhteet mahdollistivat valtavan monimuotoisuuden vallitsevan liikkeen. Lo-fi YeYe-ismeistä Marine Girls tai Mo-dettes to pop-ryhmä n syvän intensiivistä stop-start lastenhuonemelujazz-kirkkautta This Heatin genreen taivuttavasta räpäyttävästä ääneen löyhästi luonnosteltuun ambient-punkiin. § 25 , alkaen Swell Maps ’ sähköpistorasia nuolee kiihkeää frizz-punkia Raincoatsin Brian Wilsonin pastellin hanhenlihalle, ei koskaan aikaisemmin ole suhteellisen pieni ja hillitty liike sisältynyt niin monimuotoisuuteen, laatuun ja tehoon.

Erityiset kulttuuriset ja taloudelliset olosuhteet mahdollistivat tämän liikkeen synnyn, syntymisen, laajentumisen ja lopulta supistumisen. Yleisesti ottaen nämä olosuhteet rajoittuvat kolmeen tekijään:

1) Uuden musiikin idean yleisyys Isossa-Britanniassa (kuuntelijat, muusikot, teollisuus ja media) punkin jälkeen.

2) Punkista inspiroituneiden nuorten taiteilijoiden luontainen halu laajentaa taiteellista maisemaansa ja integroida siihen aiemmin sopimattomia vaikutteita.

3) Riippumattomien merkkien räjähdysmäinen määrä yhdistettynä alueeseen (Yhdistynyt kuningaskunta), joka on tarpeeksi pieni, jotta nämä riippumattomat etiketit voivat vaikuttaa merkittävästi myyntiin ja mediaan.

Nämä edellä mainitut elementit vahvistivat tämä: Ennen MTV:n tuloa (ja siitä seuranneen aiemmin minimoidun vaihtoehtorockin liikkeen hyväksymistä Yhdysvaltoihin suuren levy-yhtiön ja median tasolla), ilmaantui pieni ajanjakso, jolloin villi keksintö ja monimuotoisuus olivat kannustetaan ja palkitaan; eli noin vuonna 1979 brittiläisen vaihtoehtomusiikin status quo oli monipuolinen ja seikkailunhaluinen.

Esimerkiksi vuoteen 1984 mennessä, jolloin oli selvää, että tietyt post-punk-juuriset teot (kuten Yksinkertaiset mielet , U2 tai Cure) voisi saavuttaa tietyn tason amerikkalaista menestystä (kun taas muut, kuten Delta 5, Au Pairs , tai Olennainen logiikka , luultavasti ei pystynyt), ympäristö muuttui vähemmän rohkaisevaksi näille musiikillisesti radikaaleille teoille, ja ajatus Post-Punkista sekä valtavirtaistettiin että vesitettiin.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=2ciqXTu7qts&w=560&h=315]

Viikko 5: Sosiaalinen/kulttuurinen tausta

Jotta voisimme ymmärtää post-punkin suhteellisen lyhyen tilan luontaista monimuotoisuutta (ja ymmärtää epidemian erityisen voimakkuuden Yhdistyneessä kuningaskunnassa), on tärkeää tunnistaa nämä neljä tekijää:

1) Reggae/dub oli paljon, paljon enemmän osa vaihtoehtoista musiikkikulttuuria Isossa-Britanniassa kuin Yhdysvalloissa, ja keskivertomuusikolla oli todennäköisesti paljon parempi tietoisuus Jamaikan laajemmista (ja vieraammista) kulmista. musiikkia. Nämä äänet – sen aggressiivinen tyhjyys Jacob Miller , progressiivinen acid-verbi bangs of Lee Scratch Perry , ajautuva, romanttinen intensiteetti Junior Murvin , jne. – vaikutti suuresti niihin, jotka haluavat siirtyä punkista progressiivisempaan, tilavampaan ja psykotronisempaan soundiin.

2) Monet Post-Punk-yhtyeitä muodostavat muusikot tunsivat paljon enemmän Krautrockista ja brittiläisen progen löysemmästä, fanaattisemmasta päätteestä kuin amerikkalaiset serkut, ja nämä elementit sisällytettiin lähes yleisesti Post-Punkiin. Esimerkiksi Joy Divisionin rytmejä ei voi kirjaimellisesti erottaa Moottori (rytminen elementti, joka on synonyymi Krautrockille) ja This Heatin or meluisa funkki Rip, Rig ja Panic vaikuttivat syvästi Ison-Britannian prog/art-rock-skenestä, jonka esikuvana on Gong , Kolmas korvanauha , Tässä ja nyt , jne.

3) Kaiken sen taustalla – ja lähes täysin poissa amerikkalaisesta post-punk-ajattelusta – vaikutti Wilko Johnson ja Dr. Feelgood . Tietysti Johnson oli myös vaikuttanut valtavasti punkkiin (Paul Weller, Elvis Costello, Joe Strummer ja Hugh Cornwall omaksuivat kukin omaleimaisen kitaratyylinsä), mutta Johnsonin puhdas, pilkottava, trebly burr sopi täydellisesti myös post-punkiin, ja se oli erityisen hyvä. tärkeä Leeds-bändeille, kuten Gang of Four, Delta 5 ja Au Pairs.

4) Vuoteen 1979 mennessä britit olivat paljon halukkaampia antamaan naisille mahdollisuuden tulla täysin sitoutuneiksi bändien jäseniksi, ja monissa parhaissa post-punk-esityksistä (esim. Raincoats, Delta 5, Passions ja Banshees) esiintyivät näkyvästi naiset. . Vaikka on myös totta, että naiset näyttelivät merkittävää roolia amerikkalaisessa post-punkissa (kirjaimellisesti kaikissa noin 80–82 Lower East Siden noisebändeissä oli naisjäseniä), Yhdysvalloissa oli suuri kuilu naisten osallistumisen välillä Postiin. -Punk (ja punk) ja tiedotusvälineet siitä. Yksinkertaisesti sanottuna punk rockilla ja Post-Punkilla ei ollut naisten ongelmia, vaan punk- ja post-punk-mediassa oli. Vaikka tämä ongelma oli myös Yhdistyneessä kuningaskunnassa, se oli paljon enemmän olemassa Yhdysvalloissa. Siksi hyvin yleisesti ottaen Yhdistyneen kuningaskunnan post-punk-ajatuksella on naisellisempi henki.

Viikolla 5 keskustelemme myös edeltäjistä ja/tai poikkeavuuksista, eli ihmisistä, jotka saapuivat Post-Punk-muotoon aikaisemmin kuin edellä voitelemani päivämäärä 22.10.1978. Esimerkiksi, Pere Nyt , itsemurha, Tin Huey , minun täytyy, Sykkivä Gristle , puhumattakaan ainakin puolesta tusinasta saksalaisesta bändistä, tekivät musiikkia, joka oli kaikessa paitsi nimessä post-punk-musiikkia, paljon ennen vuoden 1978 puoliväliä.

paljastaa Alice

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=EBoh5Onm5bA&w=560&h=315]

Viikko kuusi: Genren määritelmä, poissulkemiset

Post-Punk-termistä on tullut vähän umpikuja kaikelle, mikä ilmestyi Sex Pistolsin ja R.E.M.:n välillä, ja ellemme vedä rajaa jonnekin, meillä on pohjimmiltaan hyödytön ja merkityksetön nimistö. Vaikka siellä on harmaata aluetta (yksityiskohtaisia ​​tietoja alla), seuraavat viisi vaihtoehtoisen musiikin alajoukkoa, jotka kaikki esiintyvät rinnakkain Post-Punkin kanssa, on jätettävä genren määritelmän ulkopuolelle, jotta Post-Punk-liikkeestä saataisiin tehokas käsitys.

1) Kaikki ensimmäisen sukupolven (eli '76/'77) punk-bändit (kolme erittäin tärkeää poikkeusta lukuun ottamatta). On totta, että oli ensimmäisen sukupolven punk-bändejä, jotka jatkoivat musiikkia, joka oli selkeästi post-punk-henkistä: esimerkiksi Sukupolvi X Kolmas albumi (joka julkaistiin nimellä Gen X) on täynnä tilaa, kalanpiippukitaroita ja PiL:n jälkeisiä dub-vaikutteita, jotka olivat liikkeen tavaramerkkejä; ja Clashin Sandinista! on niin genren klusterifukki, että se voisi monella tapaa helposti nimetä Post-Punk. Samoin kuristajat 'mestariteoksia, Korppi (1979) ja Evankeliumi Meninblackin mukaan (1981) ovat molemmat erittäin vaikuttavia harjoituksia progressiivisessa, Krautrock-vaikutteisessa punkissa; mutta pidetään nämä kaikki sateenvarjon ulkopuolella, koska mielestäni termi Post-Punk tulee olennaisesti merkityksettömäksi, jos käytämme sitä sisältämään paljon ensimmäinen punk liike.

(Poikkeukset ovat todella tärkeitä: ambient, meluisa, kuiva, provosoiva, robotti ja pastoraalinen Wire on yksi genren tärkeimmistä taiteilijoista, ja hän teki kaksi parhaita albumiaan tänä aikana; Syksy , joka käytti syvästi omaperäistä sekoitusta Beefheartia, rockabillyä ja lapsellista, nopeaa Krautrockia laajentaakseen punkin parametreja; ja Vaihtoehtoinen televisio , jonka kokeilut haastaa kuulijoidensa odotukset ja naimisiin punkin, taiteen ja minimalistisen hippijammoinnin kanssa ovat ennen PiL:n työtä.)

2) Meidän on jätettävä pois useimmat toisen sukupolven punk-bändeistä; En voi soittaa vilpittömästi Buzzcocks , Alasävyt , tai Jäykät Pikkusormet (kolme nimeksi) Post-punk. On kaksi huomattavaa poikkeusta: Ruts DC , jonka kokeilut yhdistää chippiä, ohittaa punk ja dub johtivat yhteen aikakauden parhaista tuntemattomista aarteista, Rhythm Collision Voi. 2 ; ja Skidsit , jonka Celtic-aksentinen post-Roxy-art-rock oli ilmavaa, mieleenpainuvaa, anteemista ja ehdottomasti post-punkia.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZF4Z6smOrZw&w=560&h=315]

3) Pienellä vastahakoisuudella (ja genren määritelmän selkeyttämiseksi) meidän on poistettava kaikki syntikkapohjaiset bändit. Tämä on hankalaa, koska Metron armeija , aikaisin Ihmisten liiga ja Taivas 17 ovat lähes varmasti post-punk aikomukseltaan ja muodoltaan; mutta koska englantilainen synth-pop (kuten esim. Depeche Mode , OMD ja myöhemmin Human League) on selvästi jotain aivan muuta, meidän on vedettävä tämä viiva hiekkaan. Ohjaaja on valmis harkitsemaan poikkeusta Ultravoxille, joka aloitti selvästi Post-Punk-yhtyeenä ennen kuin kehittyi klassiseksi syntetisaattoribändiks.

4) Huolimatta siitä, että 1980-luvun alun ska-revival-bändeillä on joitakin erittäin tärkeitä DNA-linjoja Post-Punkin kanssa (reggaen/dubin vaikutus; lähtökohdat punk rockin asenneasenteesta; ja Wilko Johnsonin läpitunkeva vaikutus ja Dr. Feelgood), ska-bändit käyttävät näitä kappaleita hyvin erilaisiin tarkoituksiin, joten niitä ei voida luokitella post-punkiksi. Voisi tehdä poikkeuksen toiselle Specialin albumille, kuivalle, sairaalle, syvästi taiteelliselle Lisää erikoistarjouksia , mutta sovitaan, ettemme tee tätä poikkeusta.

5) Jätetään lopuksi pois Beatlesin jälkeinen syvällinen pop-juttu, nimittäin Echo & the Bunnymen ja kyynel räjähtää . Huolimatta siitä, että he ovat kaksi aikakauden parhaita yhtyeitä (epäilemättä Bunnymen on vuosikymmenen paras yliemotionaalinen kitarapopbändi R.E.M.:n jälkeen), nämä molemmat esiintyjät kehittyvät garage rock/Doors/Walker Brothers/Merseybeat-perinteestä, ja siksi hyvin erilaisesta sukulinjasta kuin Post-Punkers.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=01ea1ZsEWso&w=560&h=315]

Viikko seitsemäs: Iso-Britannia vs.

Post-punk kehittyi suurelta osin itsenäisesti Yhdysvalloissa ja Isossa-Britanniassa ja eri juurilta.

Isossa-Britanniassa (paljon yksinkertaistamiseksi) Post-Punk-skene ruokkii punk rock -liikkeen sosiaalista ja tyylillistä yhtenäisyyttä, joka puolestaan ​​sai taiteellisia vaikutteita reggaen, Krautrockin, englantilaisen folkin, progrockin ja amerikkalaisen vapauttavista vaikutteista. funk (jne.). Mutta Yhdysvalloissa punk rock oli kultti, eikä kaikkialla esiintyvä kulttuurinen uudelleenasetus Yhdistyneessä kuningaskunnassa; myös reggae ja dub, niin perustavanlaatuinen vaikutus brittiläiseen ajatteluun, olivat paljon, paljon vähemmän näkyviä.

Amerikkalainen formaatti kehittyi hyvin erilaisista lähteistä, jotka tuovat usein mieleen jazzia ja 60-/70-luvun autotalli-ekspertiismiä (eli Stooges, Sun Ra, Velvets, Joe Byrd, Thirteenth Floor Elevators, MC5), vaikkakin usein samanlaisilla vaikutuksilla. Näitä ryhmiä ovat Pere Ubu, Tin Huey, James Chance , DNA , tai Kromi . On kuitenkin syytä huomata, että sekä yhdysvaltalaisilla että brittiläisillä genren muodoilla on vahva yhteinen vaikutus Enon ja Velvet Undergroundin kanssa.

Kestävin ja vaikutusvaltaisin amerikkalaisista post-punk-teoksista – erityisesti Pylon, menetelmänäyttelijät , Feelies ja Nestemäinen Neste – korostavat suuresti vuotta 1980 edeltäneiden amerikkalaisten post-punk-teosten itsenäistä alkuperää ja raskausaikaa. Kuitenkin jotkut (hieman) myöhemmistä, kuten Burman tehtävä , Villi tasavalta , Tietty kenraali , ja Neats ovat hieman selvemmin vaikuttaneet Britannian kehityksestä.

[youtube https://www.youtube.com/watch?v=KDMuz9t8NnM?list=PL_sK376lUCFYtjYoZUUaBa1R1FkdG_w08&w=560&h=315]

Viikko kahdeksas: Alkuliikkeen häipyminen ja summaus

Vuoteen 1983 ja 84 mennessä syyt ja olosuhteet, jotka olivat saaneet aikaan yhden rockin historian suurimmista sähkön, luovuuden ja tutkimisen myrskyistä, olivat ohi.

Tähän oli useita syitä, mukaan lukien:

1) Punk-liike, joka oli antanut post-punkille alun energian ja vihan tulen hehkun, oli haalistunut ja jopa huonontunut (ellet ollut paikalla, voi olla vaikea kuvitella, kuinka marginalisoitunutta ja passé punk -kulttuuria pidettiin 1980-luvun puolivälissä); Monin tavoin Post-Punkin kitarapohjainen soundi niputettiin punkin kanssa.

2) Vaihtoehto- ja indie-musiikin räjähdysmäinen kasvu Amerikassa (ja näiden bändien lähes jatkuva näkyvyys terveen kiertuepiirin kautta), mm. Musta lippu , Korvaukset, Sonic Youth , R.E.M. , lievensi (jossain määrin) tarvetta etsiä ulkomailta ulkopuolisia jännityksiä, joita Post-Punk -yhtyeet olivat tarjonneet.

3) Vuoteen 1984 mennessä MTV oli valtavirtaistanut vaihtoehtoisen brittiläisen musiikin mahdottomaksi vuonna 1979. Tämä minimoi brittiläisten bändien näkyvyyden, jotka julkaisivat ja esittivät materiaalia, joka oli selvästi kokeellisempaa ja vaihtoehtoisempaa, ja inspiroi muita post-punk-bändejä siirtymään kohti valtavirtaa.

Mutta Post-Punkin luoma paletti ei jättänyt vain parasta koskaan tallennettua rock-musiikkia – se pysyy meissä käytännössä kaiken vaihtoehtoisen kitarapohjaisen rockin perustana.

Pakollinen kuuntelu ja lähdemateriaali

  1. Välttämätön perusmateriaali

Lääke, Usko ja Carnage-visiirit
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=c1cjeSweu70?list=PLk0rk0AsuS31s1VuLTwkEm3nxdj5ArrRA&w=560&h=315]
Dave Gilmour yliannosti morfiinia ja joutuu jäälautaan, jossa hän lähtee hyvin hitaasti hyvin surulliseen taivaaseen.

Durutti-pylväs, Entisen kolonnin paluu
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=Kc7Hny8uLr0?list=PLkhXkmoyZ4ChEBFgWKmlb46syyNAEsCSF&w=560&h=315]
Kuvittele Chris Isaak, George Harrison ja The Edge erittäin suuressa huoneessa, jotka kukin suostuvat soittamaan kauneinta musiikkia, josta he ovat koskaan haaveilleet saatuaan ohjeen: Soita jazzia, mutta älä soita jazzia.

Syksy, Osa Amerikkaa siinä
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ZO_9WUQtQx8?list=PLUSRfoOcUe4aX2z1lZgkewvdFKZsyC75I&w=560&h=315]
Runoilijat ja koirat pureskelevat kahvipapuja ja repivät 1950-luvun karkeimman, raakaimman hillbilly-kiven ruumiiseen.

Neljän jengi, Viihde
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=t7sNfbprnKU?list=PLQHXbXoToGltPAoUtdhWrVFLJaeqjIqmj&w=560&h=315]
Hampaasi tärisevät, raajosi hohtavat, pissat sähköpistorasiaan ja haaveilet tohtori Feelgoodista, jonka George Clinton sodomoi.

Joy Division, Tuntemattomia nautintoja ja lähempänä
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=wVvoQIdD80U&w=560&h=315]
Voikivaa, harmaasilmäistä rytmin ja melodian röyhtäilyä. Kaikesta tuomitun Ian Curtisin huomiosta huolimatta opiskelijat huomaavat, että todellinen tähti täällä on Peter Hook, joka kirjaimellisesti keksii basson uudelleen melodiseksi/rytmiseksi instrumentiksi, joka kykenee suureen tunnevoimaan.

aikakauslehti, Saippuan oikea käyttö
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=_K_IZgsZmZ4&w=560&h=315]
Tilava, itseään vihaava funk viittauksella Rundgreniin, Bolaniin ja Sparksiin; opiskelijat huomaavat, että tämä appelsiinimehu ja yksivärinen setti myötävaikuttavat suoraan Morrisseyn keksintöön.

Yksivärinen setti, Volyymi, kontrasti, kirkkaus…
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XYo_7PReuQk&w=560&h=315]
Syvästi outo, syvästi piikikäs bändi, joka kuulostaa ajoittain erittäin ujolta Wireltä, joka soittaa Feelies-kappaleita luoden Shadows-maista melodiaa ja identiteettiä etsiviä sanoituksia.

Uusi tilaus, Liike
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=qGHDPbDYJdY?list=PL9MLommsu-6Ltj6_KBWu_ZNSQEhCqUxoh&w=560&h=315]
Kaikuva, iloinen, soiva, voittoisa; se on kuin painaisi korvasi kitaran runkoon ja kuulisi sydämesi äänen toivoen.

PiL, Metal Box/Second Edition
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=1GchkDNHw6Y?list=PLct60a360L8OBW-ug65PGjLQeJTgeLTL4&w=560&h=315]
Sykkivä, hurmioituneen omaperäinen, dramaattinen ja hypnoottinen, heidän toisella albumillaan PiL luovat täysin uuden maiseman reggaen, rockin, maailman ja tanssimusiikin yksinkertaisimmista kappaleista.

Ekstaasi, Rummut ja johdot
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=ph-cxsWVrMw&w=560&h=315]
Beatles, hermostunut ja sivuttain ja vaarassa saada sähköiskun.

lanka, 154 ja Tuolit puuttuvat
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=aulVyCui5ss&w=560&h=315]
Aikakautensa tyydyttävin art-rock, tiivistettynä ja tehty äärimmäisen houkuttelevaksi, ylelliseksi, ahdistuneeksi ja kireäksi, ja se sisältää loputtomia harmonisia spiraaleja.

Halkeamia, Leikata
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=0yvwbxT80Bw&w=560&h=315]
Ei punk eikä reggae, vaan kummallinen, mutta vieraanvarainen talo, joka on rakennettu molemmista lainatusta puusta ja teräksestä, usein niin lähellä hämäryyteen katoamista, mutta aina suolistoa ravistelevan basson ja vaikuttavan laulun naulaa.

Sadetakit, Odysmuoto
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=S3P4X5ktuVc?list=PLSzSmZF1B3lwVux37zGczlsYGCKvffMy_&w=560&h=315]
Mitä Lemmikkieläinten äänet kuulostaisi siltä, ​​että sen olisi tehnyt joku, joka ei ole koskaan kuullut Lemmikkieläinten äänet , mutta vain kuvittelin, miltä se saattaa kuulostaa; liian konkreettista ollakseen tunnelmallista, liian elegistä helposti kuvailtavaksi, se on tuulen, sateen, palmunlehtien ja kaupungin savun ripaus, erittäin omaperäinen ja erittäin tarpeellinen.

Tunteet, Hulluja rytmejä
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=jesteTvGc-k&w=560&h=315]
Kun paljon What Goes On ei riitä. Paikka, jossa Neu! kohtaa Modern Lovers, ja erityisesti kaikille, jotka haluavat tietää, miltä Arcade Fire kuulostaisi, jos he kieltäytyisivät olemasta naurettavia.

Metodin näyttelijät, Tämä on edelleen sitä
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=DLNZt1o_xgU?list=PL80IMy6Z4Tpd5MbuEtL_QJOdH9of25bXa&w=560&h=315]
Kylmiä ja kuumia gamelan-arpeggioita ja kaikkien aikojen paras kitara/rumpu duobändi.

Pylväs, Pyöriä ja Chomp
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=cgez1nZKGoM?list=PL52FDF5BABEC03C80&w=560&h=315]
Lapsen idea funkista ilman slap-bassoa näkyvissä, täydellisesti toteutettu punk-bändin sähköankeriaan toimesta, joka jollain tapaa tuovat mieleen Ramonesin, Neu!:n, ESG:n ja R.E.M.:n, kaikki yhtä aikaa iloisena ja seksikkäänä ja ajamassa lempivaltatietäsi. .

Appelsiinimehu, Glasgow'n koulu
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=XvP5I_moSgo?list=PLY41dcxBeUouimE8ds8UBrlSzSGv2io5z&w=560&h=315]
Syvästi tyydyttävä bändi, joka on puuttuva lenkki Velvetsin ja Smithsin välillä; jotenkin se kuulostaa täsmälleen siltä, ​​kuin unelmoijat töppäisivät tennismailoilla; jotenkin siitä tulee yksi viimeisten 35 vuoden suurista piilovaikutuksista musiikissa.

Nuoret marmorijättiläiset, Kolossaalinen nuoriso
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tboESor89CU&w=560&h=315]
Hiljaisen, volyymin mutta syvästi sähköistyneen kosketuksen radikaali integrointi Post-Punkin napsahduskipuun johti yhteen aikakauden voimakkaimmista, hienovaraisimmista, rakastetuimmista ja vaikutusvaltaisimmista bändeistä.

  1. Suositellaan vahvasti

Suuri kiitos Cole Hillille, Hugo Burnhamille, Maddy Appelbaumille ja Johnnie Johnstonelle avusta tämän kappaleen kanssa.