Brit Marling sisään OA .Netflix

Jos olet Netflixin (NFLX) labyrinttimäisen scifi-draaman fani OA , sinulla on todennäköistä, että sinulla on omat teoriasi sen jatkuvasti kiertyvistä juonen elementeistä – ja jos olet kova, saatat uskoa Redditissä syntynyt salaliittoteoria että esityksen peruutus 5. elokuuta oli osa monimutkaista mainostemppua. Kannattakaa kuitenkin minua ja kestäkää näkemykseni tästä TV-ohjelman suuresta omituisuudesta, jonka peruuttaminen sai aikaan #SaveTheOA-liikkeen ja Change.org-vetoomuksen, joka on kerännyt tänä aamuna yli 39 000 allekirjoitusta.

Osa I OA Ensimmäistä kertaa esitettiin vuonna 2016, ja se esitteli meille entisen sokean, entisen kadonneen Prairie Johnsonin, joka tunnettiin lopulta moniulotteisena matkustajana OA:na tai alkuperäisenä enkelinä. Mutta nähdäkseni tuon kauden tapahtumat eivät kehittyneet maailmassamme – ts. tämä ulottuvuus, joka sisältää sinut, minä, Netflixin ja sarjan luojat Brit Marlingin ja Zal Batmanglijin. Ja emme todellakaan olleet meidän maailmassamme osassa II, joka esitettiin aiemmin tänä vuonna ja jossa OA, hänen entinen vangitsijansa, ja hänen entiset vangitovereidensa laukaistiin johonkin vaihtoehtoiseen versioon nykyajan San Franciscosta, joka oli täynnä psyykkistä mustekalaa ja kummitteleva palapelitalo, joka työnsi esityksen tarinan sentin sisällä suistumisesta.

KATSO MYÖS: Pidä silmällä näitä viittä tulevaa tutka-alkuperäistä suoratoistoa

Osan II finaalissa OA teki helvetin metaliikkeen, kun OA hyppäsi Marlingin (häntä näyttelevä näyttelijä) ja hänen entinen vangitsejansa/vihollisensa Hap hyppäsi Jason Isaacsin (häntä näyttelijä) ruumiiseen. Pohjimmiltaan huolimatta VOI näyttelijä Ian Alexanderin väite että tämä oli vain toinen ulottuvuus, päätän uskoa jälkikäteen, että nämä hahmot lopulta laskeutuivat tähän maailmaan… meidän maailmaamme. Ja mikä antaa minulle outoa lohtua peruutuksen keskellä, on se, että vaikka maailmamme varmasti tarvitsee kaiken OA on tosissaan lahjoja, ehkä se ei ole valmis käsittelemään niitä. Ehkä vihdoin osuma todellisuuteen oli sopiva paikka kaikelle päättyä.

Marling julkaisi kuuden dian Instagram-viestissä päivä esityksen perumisen jälkeen. VOI fanit muistelivat aikaa, jolloin hän oli paneelissa, ja kysyi, miksi hän oli niin pakkomielle scifiin. Hän myöntää aluksi hämmennyksensä ja jatkaa sitten pohdiskelua: On vaikea kirjoittaa tarinoita 'todellisesta' maailmasta, kun ei ole koskaan tuntenut olevansa vapaa siinä. Aluksi hän käsittelee alallaan edelleen vallitsevaa sukupuolten välistä epätasa-arvoa ja sitä, kuinka hän on päättänyt luoda omia maailmojaan, joissa hänen kaltaisillaan naisilla – ja hänen kaltaisilla näyttelijöillä – voi olla todellinen tahdonvapaus. Marling on joku, joka kuten hän kertoi Sam Jonesille hänen ohjelmassaan Pois kamerasta , aloitti ammatillisen elämänsä Goldman Sachsilla ja lähti, kun hänen sielunsa oli niin musertunut työstä, että hänen täytyi ottaa harppaus ja jatkaa taidetta ilman turvaverkkoa näkyvissä. Stereotyyppisesti sanottuna Marlingilla oli kaikki voimavarat tehdäkseen siitä Hollywoodin ingenue: kaunis, blondi nuori nainen, jolla oli loistava näyttelijäkyky. Mutta hän ei halunnut sitä identiteettiä, eikä hän halunnut mitään kiittämättömistä rooleista, joihin niin monet naiset – tai oikeastaan ​​useimmat naiset – ovat satuloituneet. Joten hän teki yhteistyötä ystävien kanssa, laittoi kynän paperille ja loi vaihtoehtoisia teitä.

Mutta OA , kuten Marling myönsi, teki paljon muutakin kuin tarjosi hänen kaltaisilleen aliarvostetuille, toistetuille tai mahdollisesti hyväksikäytetyille näyttelijöille vapaamman ja oikeudenmukaisemman työpaikan. Se edusti kaikin tavoin ihmiskunnan parasta. Se kuvitteli paikan, jossa ei ollut kiihkeää ironiaa ja taantumuksellista massaraivoa, jossa ihmiset kaikilta elämänaloilta voisivat nähdä eroavaisuutensa ja yhdistyä sillä, mitä he tunsivat sielussaan olevan yhteistä: transaasialaisamerikkalainen (Aleksanteri); homo, ruskeaihoinen overachiever (Brandon Perea); jokki, jolla on vihaongelmia (Patrick Gibson); keski-ikäinen, plus-kokoinen opettaja (Phyllis Smith); orpo masentunut (Brendan Meyer); kuubalainen kitaristi (Paz Vega); lunastusta etsivä musta tutkija (Kingsley Ben-Adir); ja niin edelleen. Maailmassamme nämä ihmiset saattavat välttää toisiaan ja nojautua yhteiskuntamme jakautumiseen sen sijaan, että he kuuleisivat toisiaan, harjoittaisivat empatiaa ja jopa yhdistäisivät voimansa vaaran keskellä.

OA kuvitteli paikan, jossa tiede ja henkisyys voisivat olla rinnakkain, ja juhli ihmiskunnan ykseyttä maan kanssa. Maailmassamme vain yksi kekseliäs kongressin jäsen Bronxista on pyrkinyt laatimaan rohkean suunnitelman ilmastonmuutoksen torjumiseksi, ja hän on kohdannut rajuja hyökkäyksiä edes yrittämisestä. OA kuvitteli paikan, jossa luottamuksella ja todellisella moraalilla oli aitoa vaikutusvaltaa ja etuja, ja jossa rohkeus tehdä epäsuosittuja saa palkkion. Nykyään maailmassamme luottamus loukataan päivittäin maailmanlaajuisesti; moraali tuntuu pelottavan saavuttamattomalta; ja riippumatta siitä, millä puolella käytävää seisot, oman väkijoukon ääriliikkeiden haastaminen on peruste peruutukselle.

OA .Netflix

Ja se tuo meidät murskaavimpaan eroon maailmamme ja maailman välillä OA : Marling ja Batmanglij juhlivat yhteisen työskentelyn tapaan sitä, että kukaan ei voi eikä saa koskaan pärjätä yksin ja että yleisesti ottaen yhteiset tarpeemme voittaa, jos yhdistymme. Marling sanoi niin paljon 2013 kokouspuheessa hän piti alma materissaan Georgetownin yliopistossa, jossa hän tapasi Batmanglijin ja toisen elokuvantekijän Mike Cahillin opiskelijana, ja jossa hän neuvoi valmistuvia eläkeläisiä pysymään heimossaan, kuten hän teki. Mutta nykyään, maailmassamme tuon käsitteen osilla on erilainen merkitys kuin kuusi vuotta sitten, ja eri merkitys kuin mitä on esitetty OA , jossa ihmiset pysähtyvät, ajattelevat, kuuntelevat ja huomaavat, että olemme kaikki enemmän samanlaisia ​​kuin erilaisia. Todellisessa elämässä, jossa pelon ja vihan tihkuminen on vuotanut niin moniin virtoihin, olemme vähemmän taipuvaisia ​​kuuntelemaan kuin koskaan – siinä määrin, että voimme jopa tuntea vieraantumista siitä, mitä luulimme omaksemme. heimot persoonallisina identiteeteina (liittyivätpä ne sukupuoli-identiteettiin, rotuun, uskoon, seksuaaliseen suuntautumiseen tai luokkaan) aiheuttavat vielä lisäjakaumia, jotka sokeavat suuremman, yhteisen ihmiskuntamme.

Ja se on sääli, koska on edelleen monia ihmisiä, jotka kuuntelevat, kunnioittavat risteyskokemuksiamme ja näkevät ne olennaisina osina kokonaisuutta. Marling kuuntelee pakkomielteisesti. Haastattelin häntä ensimmäisen kerran vuonna 2011, pian sen jälkeen Toinen maa - yksi kahdesta elokuvasta, jotka tekivät hänestä läpimurtotähden Sundancessa sinä vuonna – tuli teattereihin. Mukana oli myös Cahill, joka ohjasi Marlingin pääroolissa ja jonka kanssa hän kirjoitti käsikirjoituksen. Toinen maapallo on melkein sitä miltä se kuulostaa (planeettamme tarkka kopio löytyy), ja kyllä, se on scifi-leffa, jossa on tilaa vapaudelle. Erään philadelphialaisen hotellin sviitissä Marling ja Cahill vastasivat kysymyksiini kuin uteliaita, varhaisia ​​lapsia ja heittivät ne sitten takaisin minulle. Matkustaisitko toiselle maapallolle? kysyin. Haluaisitko? Marling vastasi, ja ilmeisenä tarkoituksena oli, että jokaisen katsojan tehtävänä on kohdata tämä kysymys.

Haastattelu keskeytettiin, mutta sen lopettamisen sijaan Marling kutsui minut hänen ja Cahillin seuraan pakettiautoon, joka vei heidät Phillyn 30th Streetin asemalle, jotta he pääsisivät junaan. Tallennin poimi jokaisen tienkuoren, mutta myös jokaisen suuren idean, jonka Marling ja Cahill tarjosivat vastauksena. Se oli eksistentialismin karavaani. Kun saavuimme asemalle, pariskunta kutsui minua jatkamaan ja seuraamaan heitä sisään, ja samalla kun Cahill lähti oletettavasti selvittämään liput, minä jatkoin juttelua Marlingin kanssa, joka paljastui nopeasti olevansa lähes järjetön sekoitus viisautta ja kyltymätön opetuskyky. Lopulta seurasin häntä liukuportaille junalaiturille – toisin kuin siinä, jossa Hap löytää Prairien ensimmäisen kerran OA- ja heilutti hyvästit. Minulle oli annettu tarpeeksi materiaalia novellia varten.

Kaksi vuotta myöhemmin, Haastattelin Marlingia uudelleen, tällä kertaa Batmanglijin kanssa , joka ohjasi hänet toisessa 2011 Sundance-hitissä, Sound of My Voice , jonka hän myös kirjoitti. Haastattelumme tapahtui kuitenkin vuoden 2013 paikkeilla Itä , kaksikon toinen iso elokuva yhdessä ja ensimmäinen Marlingin valtavirran valtavirtaan johtaneista elokuvasta (se sai kunnon promoponnistuksen jakelijalta Fox Searchlight, ja mukana olivat niminäyttelijät, kuten Ellen Page, Alexander Skarsgård ja Patricia Clarkson). Elokuvaan liittyi kultti, jossa Marling näytteli peitetyöntekijää, joka tutki epäiltyä ekoterrorismia. Marlingin ja Cahillin haastattelu oli yksi asia, Marlingin ja Batmanglijin haastattelu oli aivan eri asia. He lopettivat toistensa lauseet. He näyttivät jakavan samat aivot – kuten kaksoset, jotka syntyivät yhdessä päässä ja erotettiin sitten toisistaan, mutta säilyttivät kaikki yhteiset ajatuksensa, ideansa ja ihanteensa. He puhuivat tribalismista ja aitoudesta, jota Batmanglij sanoi olevan vaikea löytää. He puhuivat freeganina elämisestä valmistautuakseen (eli he söivät vain löydettyä ja hylättyä ruokaa) ja rituaaleista, jotka näyttävät lapsellisilta ja kömpelöiltä, ​​mutta itse asiassa rikkovat muureja ja avaavat ovia inhimilliselle läheisyydelle. (Sisään Itä , se on peli, jossa pyöritetään pulloa ja ruokitaan toisiaan; sisään OA , se on nyt kuuluisa koreografoitu liikkeet, jotka yhdessä tehtynä voivat lähettää jonkun toiseen ulottuvuuteen.)

Vaikka Marlingin, Batmanglijin ja Cahillin (joista jälkimmäinen näyttää sittemmin valinneen oman luova polkunsa) avoimuus, inhimillisyys ja näennäisesti rajattomat mielikuvitukset tekivät minuun suuren vaikutuksen ja kiehtonut, minusta oli aina tuntunut, että heidän elokuvansa eivät olleet suuria. tarpeeksi pitämään heidän ideansa. Kussakin tapauksessa oli tarkoitus, kekseliäisyyttä ja rehellisyyttä, mutta jopa taiteilijoiden kanssa keskustelun jälkeen jäi närästävä tunne, että kahden tunnin ajoaika ei sovi laajuuteen. Marlingin ja Batmanglijin aivoista, ja taide kärsi tämän seurauksena. He tarvitsivat suuremman, laajemman alustan, jossa oli enemmän tilaa jättimäisille ideoille. He tarvitsivat Netflixin kaltaisen suoratoistopalvelun, jolla oli tuntikausia aikaa omistautua mestariteokselle, jota he olivat rakentaneet: OA , rönsyilevän, järkyttävän uskaliasta hillittömän tarinankerronnan multiversumi, joka saavuttaa edelleen johdonmukaisen, kipeän läheisyyden.

Emory Cohen mukana OA .Netflix

Osan II julkaisun aikaan tänä vuonna toimittaja Sophie Gilbert kirjoitti upean teoksen The Atlanticille nimeltään The Radical Vilpitsyys OA , eikä oikeastaan ​​ole kahta sanaa, jotka osoittaisivat paremmin, mikä teki OA niin hyvin erikoista. Nykymaailmassamme, jossa kauhu ja algoritmit rohkaisevat sulkeutuneita mieliä, ja keskeinen apu on meemien hyökkäys, jotka ruokkivat ironian tautia ja ovat vilpittömiä. on radikaali. Ja huolimatta kasvavasta edistymisestä viihdeteollisuuden suuressa suunnitelmassa, OA oli kuin kerrontaelokuvatuotannon tahaton protestimarssi. Vaikka tarinoita syntyykin monipuolisemmin, bisnes pysyy turvallisena ja ahneena. Elokuvissa saimme parhaan elokuvan voittajan tänä vuonna, ilman mitään merkittävää tarjottavaa, ja tänä kesänä, yhtä tai kahta otsikkoa lukuun ottamatta, jokainen telttapäällinen menestys on jonkin ennalta määritellyn tuotemerkin takaisinvirtaus. Streaming TV on paikka, jossa muutos tapahtuu, mutta mikään ei voi väittää omaperäisempää, pelotonta visiota kuin OA. Mikään ei voi väittää, että hänellä olisi kaksi luojaa, jotka niin rohkeasti kurottivat aivonsa syvennyksiin ja olivat valmiita kohtaamaan pilkan siitä, kuinka heidän WTF-hetkensä voisivat näkyä näytöllä. Ja mikään ei voi väittää, että sen suuri sykkivä sydän inspiroi kirjaimellisia liikkeitä, joiden fanit, kuten tanssija Jess Grippo flash-bob-esittelyn järjestäminen Trump Towerin ulkopuolella ja luodaan uudelleen OA Synkronoitu koreografia protestin muotona.

Osan II finaalissa tutkija Karim etenee vihdoin paljon keskusteltuun ruusuikkunaan pulmatalon huipulla. Hänelle kerrotaan, että sen läpi katsominen tarkoittaa totuuden näkemistä, ja hän todellakin katsoo sen läpi ja huomaa tuijottavan Netflixin äänilavaa. Nyt myönnetty, OA oli tarkoitus julkaista viidessä osassa, jotka kaikki ovat kuulemma jo kirjoittaneet Marlingin ja Batmanglijin. Joten sen ei pitänyt päättyä tähän. Mutta jälleen kerran, päätän uskoa taaksepäin katsoessani, että totuuden näkeminen tarkoittaa meidän maailmamme näkemistä – todellista maailmaa, jossa Marling ja Isaacs ovat näyttelijöitä kuvauksissa ja jossa johtajat todennäköisesti välittävät enemmän lopputuloksesta kuin tutustumisesta. ihmiset, joiden kanssa he työskentelevät. OA on poikinut legioona faneja, mikä tarkoittaa, että on todellakin monia ihmisiä, jotka kaipaavat Marlingin ja Batmanglijin tarjoamaa radikaalia vilpittömyyttä, mutta eivät ilmeisesti tarpeeksi. Netflix tunnetaan siitä, että sen ohjelmissa on mahdollisimman vähän kausia ja maksimaalinen katsojamäärä.

Lopulta (jos tämä todellakin on loppu), OA tarjosi elämänoppitunteja sci-fin vapauttavan linssin kautta, kuten Marling sanoo. Se oli erilainen pyrkimystelevisio – ei ylistänyt täynnä kaappeja ja luksusjahteja, vaan muistutti meitä kaikkia siitä, kuinka arvokasta on istua yhdessä, jossain lumoamattomassa paikassa ja kuunnella. Pyysin sinua uskomaan mahdottomiin asioihin, OA sanoo yhdessä kohdassa osassa II. Ja teimme. Vastataksemme palvelukseen, meidän tehtävämme on nyt panna esityksen mahdottomalta vaikuttavat, mutta kuitenkin hyvin inhimilliset asiat käytäntöön – tässä, meidän ulottuvuudessamme.