Jean Butler: Mitä meillä on sai äskettäin Pohjois-Amerikan ensiesityksensä, joka suunniteltiin uudelleen ja lavastettiin uudelleen New Yorkin upeaan Irish Arts Centeriin sen jälkeen, kun se debytoi kriitikoiden suosiossa vuonna 2022 osana Dublinin teatterifestivaaleja.

James Greenan, Maren Shanks, Kaitlyn Sardin, Jean Butler, Marion Cronin, Colin Dunne ja Kristyn Fontenalla.Nir Ariel

Jean Butler, tuntemattomille, on maailmankuulu irlantilainen amerikkalainen tanssija, koreografi ja ohjaaja, joka koreografi ja näytteli alkuperäistuotantoja Riverdance ja Tanssia vaarallisella kentällä ennen kuin siirryt nykytanssiin. Vuonna 2018 hän aloitti Meidän askeleemme, meidän tarinamme: Irish Dance Legacy -arkisto , yhteistyössä New York Public Libraryn Jerome Robbins Dance Divisionin kanssa dokumentoidakseen irlantilaisten tanssijoiden askeleita, opetusmenetelmiä ja henkilökohtaisen historian.

sisään Mitä pidämme Ohjelman muistiinpanossa Butler selittää, kuinka tanssin suullisen historian kerääminen inspiroi hänen viimeisintä esitystään: Jokaisen keskustelun myötä haluni kaivaa esiin kaikki irlantilaisen tanssijan merkityksen monimutkaiset kerrokset ja perustotuudet, jotka yhdistävät meidät kaikkiin muihin tanssijoihin. vahvempi ja vahvempi.

Pandemian aikana Butler tajusi, että hän halusi työskennellä jälleen perinteisten tanssijoiden kanssa. Irish Times osuvasti kutsuttu tunnin mittainen tulos sukupolvien välisine tanssijoineen, visuaalinen, äänellinen, lähes runollinen performatiivinen arkisto irlantilaista step-tanssia.

KATSO MYÖS: Alonzo King, Jason Moran ja Lisa Fischer Deep Riverin Lincoln Center -debyyttissä

Vuoden 2024 versio Mitä pidämme alkaa Irish Arts Centerin aulassa. Keskuksen ilmavassa uudessa rakennuksessa on vuonna 1916 perustetun autokorjaamon Cybert Tiren alkuperäinen julkisivu. Tämä yksityiskohta on tärkeä, koska vuosi 1916 on myös Irlannin historiallisen pääsiäisen nousun vuosi, ja odotellessa nainen jakaa tämän tosiasian ystävälle. Historia on erittäin tärkeä Irlannin ja Irlannin diasporan taiteelle. Politiikka on tärkeää. Irlantilainen tanssi – joka oli aikoinaan kiellettyä, vaikka sitä harjoitettiin edelleen salassa sortavien rikoslainsäädäntöjen alaisuudessa ja joka on läheisesti sidoksissa irlantilaisen nationalismiin ja 1800- ja 1900-luvun suureen gaelilaiseen heräämiseen – on todellakin erottamaton historiasta ja politiikasta.

Pidä äänesi hiljaa, kun suuntaat yläkertaan, vahtimestari kertoo meille, ja niin teemme. Ja sitten odotamme parvekkeella kuiskaten, ennen kuin meidät johdetaan esitystilaan.

Ensimmäinen asia, jonka kuulemme teatterin kapeassa käytävässä, on sateen ääni. Mutta sitten se voimistuu, ja näemme miehen (James Greenan, irlantilainen maailmanmestari ja tanssin päätanssija Riverdance 12 vuoden ajan) napauttamalla mustissa kelakengissä. Hän seisoo kahden peilin edessä, ja me seisomme hänen ympärillään. Hänen jalkatyönsä on musiikkia. Kuulemme hevosen klipsun, ja sitten lisätään matala buh-dump buh-dump rumpu, ja sitten kuuluu rotta-a-tat-tat laukauksia, mutta se on silti vain hänen jalkojaan. Hänellä on yllään treenivaatteet – harmaa hihaton paita ja mustat shortsit – mikä on hyvä asia, koska hän on treenata . Hän alkaa hikoilla, kun acapella-rutiini kiihtyy, rytmit entistä monimutkaisemmat, ja jossain vaiheessa hänen kenkänsä liikkuvat niin nopeasti, että ne hämärtyvät kuin hyönteisten siivet. Virtuoosissa näkyy näkyvää ponnistusta, mikä näyttää olevan pointti. Irlantilainen tanssi ei ole helppoa.

James Greenan.Nir Ariel

Sitten Butler leikkaa joukon läpi ja viittoi meitä seuraamaan häntä edelleen. Tutustumme Colin Dunneen – perinteiseen irlantilaiseen tanssijaan, joka voitti yhdeksän World-, yksitoista Ison-Britannian, yhdeksän All Irelandin ja kahdeksan All Englandin titteliä 22-vuotiaana ja ryhtyi sitten kumppaniksi Butlerin kanssa Riverdance ja Tanssia vaarallisella kentällä ennen kuin siirryin myös nykytanssin esitykseen ja koreografiaan – sinisessä nappipaidassa ja mustissa housuissa lavalla. Dunnella on monimutkainen suhde irlantilaisen tanssin kanssa, joten tuntuu sopivalta, että hän vain heiluu edestakaisin kallistaen kovaa kantapäätä varpaisiin. Epävakaa mutta hyvin hallinnassa. Elektroninen äänimaisema toistaa: Stop. Aloita… Lopeta. Aloita.

Ja sitten Butler viittoi meitä seuraamaan häntä uudelleen – matkustavaa tanssimestariamme.

Kävelemme teatterin takaosaan, erotettuna muusta tilasta ja rakennettu kokoushuoneeksi. Istumme pitkän puupöydän ympärillä, jossa Butler liittyy kahteen naiseen (Kaitlyn Sardin ja Maren Shanks), jotka jo seisovat päällä ja poseeraavat. Istuminen niin lähellä heidän alapuolellaan, silmien tasolla polvien kanssa, on intiimi kokemus, joka on yhtä epämukava ja kiehtova. Kolme naista asettavat vartalonsa hitaasti ja varovasti perinteiseen aloitusasentoon – mitä Butler kuvailee pystysuoraksi selkärangaksi, käsivarret vierekkäin, jalat käännettyinä, polvet ristissä, kädet rannekeessa, peukalot eteenpäin – sitten kääntyvät ja ja toista sarjaa, kunnes toistosta tulee oma tanssi.

Kun naiset liikkuvat, kuulemme katkelmia Meidän askeleemme ' suulliset historiat tulevat äänimaiseman kautta… tarinoita puulattioista, rakennuksesta, joka olisi pitänyt tuomita, harjoittelemalla 1-2-3. Kun kaksi naista poistuvat, Butler, paljain jaloin, kävelee hitaasti dekonstruoituja tanssiaskeleita: Irlannin 1700-luvun lopun ja 1800-luvun alun tanssimestari esitteli askeleita pöytälevyllä tai kenties lattialle laitettua saranoitumatonta ovea. Tanssimestarit olivat kuitenkin aina miehiä. Jälleen: historia ja politiikka.

Kun palaamme pääavaruuteen, se muuttuu. Tuolit odottavat meitä, samoin kuin muut tanssijat (yhteensä kahdeksan, rennosti poseeraavat) ja mies (Ryan C Seaton, Bessie-ehdokas, New Yorkissa asuva säveltäjä ja multiinstrumentalisti ) joka seisoo erillään kannettavan tietokoneensa takana.

Tanssijat astuvat eteenpäin ja juhla alkaa. Aluksi on rauhallista, kun he liikkuvat yhdessä. Jotkut käyttävät mustia kenkiä, jotkut mustat sukat, jotkut ovat paljain jaloin. Ne kaikki kiertävät ja kutovat toistensa läpi hidastettuna céilínä. On hetken hiljaisuus – kaksi riviä kolmesta tanssijasta, jotka pitävät kädestä, vain salama kuin valokuvassa – ja sitten ne katkeavat jälleen ja tekevät tilaa pirteälle olennolle (Shanks, 15-vuotias kilpailutanssija Dublinista) räjähtäen. kuin myrsky ja ohitti ympyröitä ympäri huonetta, hänen pitkät tummat hiuksensa lentää hänen takanaan. Ja sitten Marion Cronin , Dublinissa asuva nykytanssija ja koreografi, ottaa tilan ja hänen liikkeensä tuovat meidät muualle. Hän on hyvin pitkälti 21. vuosisadalta. Hänen selkärankansa taipuu. Hänen kätensä pyörivät taaksepäin kuin linnun siivet ja kätensä osoittavat kuin nuolet, sormet pitkät.

Jean Butler, Kaitlyn Sardin ja Maren Shanks.Nir Ariel

Toinen nuori tanssija (TikTok- ja Instagram-sensaatio Kait Sardin – yksi harvoista mustista naisista Irlannin tanssiyhteisössä) nousee pienelle lavalle ja tekee kiihkeän stepdance-rutiinin sukissaan. Emme kuule mitään, mutta sillä ei ole väliä. Nyt voimme katsella tarkemmin jalkojen lepatusta, hienosäädettyjä rytmejä ja löystyviä nilkkoja.

Butler ja Dunne tanssivat lyhyen dueton, heidän vartalonsa hiottuivat toisiinsa vuosikymmenten eron jälkeen, mutta kun viulu alkaa, näppärä Tom Cashin, 70, entinen Broadwayn esiintyjä ja Pohjois-Amerikan seniorimiesten irlantilaisen tanssin mestari, esittää Kilkenny Racesin (koreografi 1969 New Yorkissa asuva irlantilainen tanssinopettaja James Erwin). Se on esityksen perinteisin asia ja se on ilahduttavaa, tuttua, nostalgista.

Kaiken tämän aikana tanssijat esiintyvät yhtä paljon itselleen kuin meille. Tämä on heidän oma Feis. Lopulta musiikki rakentuu ja kengät irtoavat. Esiintyjät palaavat yhteen huoneen keskelle ja nostavat kätensä, aluksi yllättävän arasti, ja sitten syvään juurtuneessa uhmassa heiluttelevat heitä juhlatyyliin ja tanssivat niin kuin kukaan – emme edes me – on. katsomassa. Koska, kuten Butler kirjoittaa, teos on yhtä lailla siitä, mitä emme pidä, kun pudotamme kaiken painon, historian ja pelon ja vain lentäämme.

Jean Butler: Mitä meillä on kestää maaliskuun 3. päivään Irish Arts Centerissä NYC:ssä.