John David Washington mukana Luoja. 20th Century Studiosin luvalla

Tuntuu oudolta kehystää Luoja altavastaajana. Scifi-sotaelokuva ohjaaja Gareth Edwardsilta ( Rogue One , 2014 Godzilla ), Luoja siinä on kaikki hittisarjan merkit: telttatähti, upeat visuaaliset tehosteet, PG-13-luokitus ja joukko leikkirobotteja. Ja kuitenkin maisemassa, jota hallitsevat tunnistettavat yritysbrändit, Luoja on genremaailmassa harvinainen alkuperäinen, tuntematon määrä, joka avautuu tänä viikonloppuna elokuvan kymmenennellä osalla Saha franchising. Se ei perustu sarjakuvaan, videopeliin, romaaniin tai lelusarjaan, jolla on olemassa oleva fanikunta, joka voi mainostaa sitä sosiaalisessa mediassa ilman sen näyttäviä näyttelijöitä, ja toisin kuin Zack Snyderin tuleva alkuperäinen avaruuseepos Netflixille, Kapinallinen kuu , Luoja sitä ei sijoiteta käynnissä olevan multimediauniversumin laukaisualustaan. Se on vain elokuva, mikä asettaa sen suureen markkinointihaittoon nykyaikaisessa elokuvaliiketoiminnassa. Ja vaikka sitä jakelee Disneyn omistama 20th Century Studios, se on itse asiassa paljon pienempien Regency- ja eOne-studioiden yhteistuotanto.

Haluan suositella katsomista tässä kontekstissa Luoja – vankka, älykäs, upean näköinen tieteiskirjallisuuselokuva suurella näytöllä. Se ei ole genreelokuvan messias; se on erittäin hyvä, ehkä hieno, futuristinen eepos, josta jää jälkeenpäin puhuttavaa.

John David Washington näyttelee Sgt. Joshua Taylor, amerikkalainen sotilas vuonna 2070. USA:n sotakoneisto yhdessä sen kanssa, mitä elokuvassa aina kutsutaan länneksi, tekee kovasti töitä tuhotakseen tekoälyn kostoksi Los Angelesin tuhoamisesta 15 vuotta aiemmin. Vaikka Taylor on pettynyt armeijaan ja loukkaantunut henkilökohtaisessa tragediassa, hän vetäytyy takaisin sotaan, jonka tehtävänä on löytää ja tuhota superase, jota kehitetään Uudessa Aasiassa, ainoassa maassa, jossa tunteville koneille annetaan turvallinen satama ja samat oikeudet kuin ihmisten kansalaisia. Kun Taylorin kohteena osoittautuu robotiksi, jolla on ihmislapsen muoto ja persoonallisuus, Taylor ja kone, jota hän kutsuu Alphieksi (Madeleine Yuna Voyles hänen näytösdebyyttissään) lähtevät pakoon sekä armottomien Yhdysvaltain joukkojen että AI vastus. Sitä seurannut takaa-ajo on sekoitus Spielbergin juttuja A.I. ja Vähemmistöraportti , Coppolan Apokalypsi nyt , ja suosittuja vuosisadan vaihteen kyberpunk-animea Akira ja Ghost in the Shell . Sävy, väripaletti ja jopa kourallinen laukauskoostumuksia ovat kuitenkin suoraan poissa Rogue One , joka on hyvä uutinen jakaa jakavan Star Wars -sivuelokuvan faneille.

Pitää Rogue One , Luoja on sotaelokuva ja synkkä ja brutaali. Luoja ei käytä aikaa remppaamiseen tai haukkumiseen siitä, olemmeko pahiksia vai emme. Vaikka tekoäly on Yhdysvaltojen ulkomailla sijaitsevien vihollisten tukija, omille armeijallemme ei ole kuvitteellista vastinetta, jotka kuvataan selvästi hyökkääjinä, joiden kanssamme tai meitä vastaan ​​ulkopolitiikan avulla he voivat oikeuttaa yksipuolisen hyökkäyksen suvereeneihin maihin ja tuhoamisen. terroristeiksi leimattuja, sivuvahinkoja ei juurikaan oteta huomioon. Elokuvan keskeisessä konfliktissa on kaikuja sekä Vietnamista (etenkin Itä-Aasian asetelma huomioon ottaen) että meneillään olevasta terrorismin vastaisesta sodasta, ja massiivinen NOMAD-suborbitaalinen asealusta kohoaa pahaenteisesti yläpuolella, mikä on osoitus jatkuvasta drone-iskujen uhkasta. Sodan järjettömyyttä tai julmuutta ei pyritä pukeutumaan tai lieventämään. Sotilaat ja siviilit, niin ihmiset kuin konekin kerjäävät henkensä edestä ja surevat tovereita. Taistelun suodattamaton kurjuus on niin läpitunkevaa, että elokuvan satunnaiset heilahtelut perinteisessä toimintaseikkailussa näyttävät sopimattomilta. Siitä huolimatta, vaikka hauska ei ole ensimmäinen sana, jota käytän kuvaamaan Luoja , hetket, jolloin ilkeät hahmot saivat keikkansa, herättivät hurrauksia ja naurua näytöksessäni.

horoskooppi toukokuulle 29

Lämpöä on kuitenkin paljon tasapainotettavana Luoja n menetyksen tunne. Elokuvan työnimi oli Todellinen Rakkaus , ja kyse on yhtä paljon yhteyden kaipauksesta kuin tuhosta. Washingtonin viisaan sotilaan ja Voylesin ennenaikaisen simulantin välinen perhekemia on välitöntä ja käsinkosketeltavaa, vaikka käsikirjoitus ei oikeuta sitä yhtä tehokkaasti. Taylor leijuu hahmona suurelta osin Washingtonin karismalla; hän viettää suurimman osan tarinasta puhtaasti oman edun motiivina, mutta lukee silti sankarina näyttelijänsä luontaisen mieltymyksen ansiosta. Voyles tekee loistavan debyytin roolissa, jonka suloisuus saattaa helposti viedä elokuvan tasapainoon. Ja veteraanihahmonäyttelijä Allison Janney on ennustettavasti erinomainen eversti Howellina. Näyttelijät Gemma Chan ja Ken Watanabe eivät saa juurikaan pureskella, mutta elokuva on niin täynnä mieleenpainuvia osia ja pienempiä hahmoja, että heidän pienet roolinsa eivät tuntuisi havaittavissa, elleivät ne olisi täyttäneet niin tunnistettavat näyttelijät. Vähemmän tunnetut tukipelaajat, kuten Amar Chadha-Patel, joka näyttelee enimmäkseen hiljaista, mutta välittömästi silmiinpistävää simulanttihahmoa, jättävät sellaisen vaikutelman, että jos se olisi osa suurta pelisarjaa, se synnyttäisi todennäköisesti sarjakuvan tai ainakin vedenpaisumuksen. fanitaiteesta.

Madeline Voyles mukana Luoja. 20th Century Studiosin luvalla

Se on merkillistä Luoja Itse asiassa ylittää useimpien suurten merkkien tyylilajien tuotantostandardit, varsinkin kun otetaan huomioon, että tämä tehosteraskas sotaelokuva tuotettiin suhteellisen vaatimattomalla 80 miljoonalla dollarilla. Se on alle puolet siitä Rogue One hinta, ja sen toiminta, ympäristöt ja digitaaliset hahmot näyttävät aivan yhtä hyviltä. Ohjaaja Gareth Edwards, entinen visuaalista tehostetaiteilija, joka teki debyyttinsä Hirviöitä 500 000 dollarilla pyrki soveltamaan pienen budjetin indie-elokuvatuotannon periaatteita studiotuotantoon, kuvaamaan paikan päällä korkealuokkaisilla kuluttajalaatuisilla laitteilla ja parantamaan todellisia ympäristöjä ja näyttelijöitä visuaalisilla tehosteilla sen sijaan, että rakentaisit tyhjästä. Kuvaaja Greig Fraser, joka voitti Oscarin Dyyni , saavuttaa samanlaisen tulevaisuuden täällä jälleen, puolet halvemmalla. Edwards kertoi Varietylle että hän toivoo sitä Luoja innostaa useampia studioita ja riippumattomia elokuvantekijöitä riskeeraamaan kunnianhimoisia genreprojekteja, tietäen, että heidän ei tarvitse laskea miljardin dollarin bruttotuloja tuottamaan voittoa.

Jos on valitus, se on sitä Luoja Robotti-allegoria tuntuu olevan epätasapainossa nykyisen tekoälyä koskevan keskustelun kanssa. Tekoäly on pitkään toiminut kertovana välineenä, jonka avulla on tutkittu tieteellistä ylivaltaa tai syrjäytyneiden kansojen hyväksikäyttöä, mutta nykyään se on työkalu hyväksikäytöstä, jolla yritykset, kuten 20th Century Studiosin emoyhtiö, toivovat leikkaavansa kustannuksia ja keräävänsä voittoja. Tällä hetkellä keskustelu tuntevan tekoälyn synnyttämisen eettisyydestä tuntuu triviaalilta verrattuna kiireelliseen kysymykseen ihmisten korvaamisesta koneilla, jotka eivät toistaiseksi pysty ajattelemaan itse. Elokuvan yhteydessä ihmiseltä on ystävällisyyttä lahjoittaa kuvansa, jotta simulantit voivat käyttää ystävällisiä kasvoja, mutta yksi niistä syistä, miksi näyttelijät Luoja on ollut lakossa estääkseen studioita skannaamalla taustanäyttelijöiden kasvoja ja käyttää niitä ikuisesti ilman lupaa tai korvausta. Se, mitä tekoäly tarkoittaa näissä kahdessa tapauksessa, on täysin erilaista, mutta kieli on sama, ja se aiheuttaa yleisölle hankaluuksia, joita ei ollut vielä kymmenen vuotta sitten.

Rehellisesti sanottuna näkeminen, mitä nykyaikaiset kieltenoppimismallit voivat tehdä ja mitä eivät, on saanut minut pelkäämään robottien kapinaa tai ihmisten vastareaktiota sitä vastaan ​​vähemmän kuin koskaan elämässäni. En makaa hereillä öisin miettien, saako Internet tunteen vai tuhoaako ihmiskunta itsensä yrittämällä evätä siltä arvokkuuden, jonka se kuuluu kaikelle mielekkäälle elämälle. Viime kuukausina olen ollut paljon enemmän huolissani siitä, että mediaryhmittymistä vastaavat ihmiset päättävät, että ei kannata riskeerata 80 miljoonaa dollaria uudesta tarinasta, kun he voivat saada tietokoneen sylkemään uuden luvun franchising-sarjassa, joka perustuu jo 50:een. ja että yleisö kiittää heitä siitä.Jos uutiset AMPTP:n ja WGA:n välisestä tulevasta sopimuksesta vähentävät pelkoa siitä, että studiot korvaavat uudet tarinat (ja ärsyttävät ihmiset) keinotekoisesti kasvatetuilla tarinoilla, osa minusta huolestuttaa, ovatko yleisöt valmiita investoimaan uutta ja todistamatonta.Pitääkö alkuperäisen elokuvan olla elämää mullistavan hieno ansaitakseen samat 16 dollaria kuin tutun sarjan keskinkertainen osallistuminen? Haluavat yleisöt - erityisesti riittävän nuoret eivät ole nähneet Blade Runner tai viihdytti antiimperialistista ajattelua, ja siksi todennäköisimmin löytää Luoja raikas ja jännittävä – oletko valmis kokeilemaan?

paperipoika

Vulturen elokuvakriitikkona Bilge Ebiri twiittasi viime viikolla , Kun meidät lopulta korvataan A.I:llä, se ei johdu siitä, että A.I. muuttui inhimillisemmäksi, se johtuu siitä, että meistä tuli robottisempi, ennakoitavampi ja yksitoikkoisempi. Jos me yleisönä haluamme nähdä lisää uusia ja kunnianhimoisia tarinoita, meidän on oltava valmiita ottamaan muutamia riskejä itse.

ovat säännöllisiä arvioita uudesta ja huomionarvoisesta elokuvasta.