Ragtime-yhdistyskonsertin näyttelijät.Jenny Anderson
Stephen Flaherty, joka kirjoitti ensimmäisen musiikkinsa 14-vuotiaana, oli toisena opiskelijanaCincinnatiCollege-Conservatory of Music ennen kuin Broadwayn kapellimestari-säveltäjä-sovittaja-opettaja Lehman Engel sai hänet kiinni. 20-vuotiaan miehen musiikillisista lahjoista vaikuttunut hän neuvoi Flahertyä lopettamaan yliopiston välittömästi, siirtämään sen New Yorkiin ja liittymään BMI Lehman Engelin musiikkiteatterityöpajaan. Flaherty oli jo tuolloin krooninen täydennysopiskelija, ja hän jatkoi kurssilla, kunnes valmistui vuonna 1982. sitten ryntäsi New Yorkiin ja ilmoittautui Engelin kuuluisaan lauluntekijöiden kouluun.
Se oli huone täynnä 32 muuta säveltäjää, sanoittajaa tai kirjantekijää, joista yksi oli Lynn Ahrens. Jo vakiintunut kirjailija, säveltäjä ja laulaja, työskennellyt enimmäkseen mainoksissa ja lasten televisiossa ( Schoolhouse Rock ), Ahrens oli ostamassa säveltäjä Ahrensiaoli ostamassa säveltäjää. Tule Flaherty, joka - tuolloin ja ensisijaisesti oletuksena - kamppaili kaikkien kolmen askareen kanssa: musiikin, sanoitusten ja kirjan kanssa. Hänestä tuli yhtäkkiä mieleenRavista asioita hieman ja työskentele jonkun kanssa ensimmäistä kertaa elämässäni, joten huusin hänen perässään kadulla: 'Haluatko kirjoittaa laulun yhdessä?' Hän oli yllättynyt, koska - hänen mukaansa - en koskaan ilmaissut kiinnostuksensa tehdä yhteistyötä aiemmin. 'Kyllä, ehdottomasti', hän sanoi. 'Tehdään se.'
Heidän ensimmäinen kappaleensa oli luokkatehtävä, kahden ihmisen duetto, joka yritti kommunikoida keskenään mainosten kautta Kylän ääni . Heidän laulunsa todellakin oli nimeltään Village Voice.
Stephen Flaherty ja Lynn AhrensStephen Flahertyn ja Lynn Ahrensin luvalla
4. kesäkuuta on horoskooppi
Se oli toukokuussa 1983. Tästä on 40 vuotta myöhemmin. Classic Stage Company, joka esitteli uusimman Ahrens-Flahertyn musikaalin ( Mies, jolla ei ole merkitystä Jim Parsonsin kanssa), juhlistaa tätä tilaisuutta yhden yön kestävällä musiikkiillalla, joka on nimetty suuren kappaleen mukaan. Ragtime , Saa heidät kuulemaan sinut, maanantaina 17. huhtikuuta klo 19. CSC-teatterissa idässä 13th.
letitia crosby
Sekoitamme edelleen kappaleita tällä hetkellä, Ahrens sanoo, mutta voin kertoa, että sieltä tulee jotain Ragtime , tietysti useita numeroita Mies, jolla ei ole merkitystä , jostain Kerran tällä saarella . . . Myös heidän vuoden 1992 työnsä odotetaan olevan edustettuna Suosikkivuosini ja vuoden 1997 Disney-animaatioelokuva Anastasia , joka toi heille pari Oscar-ehdokkuutta. Hän lupaa, että se on eräänlainen 40 vuoden ura, ja uskon, että siitä tulee fantastinen ilta.
Valikoima vaihtelee heidän varhaisimmista Off-Broadway-projektistaan (1988 Lucky Stiff ) uusimpaan, joka on edelleen matkalla Broadwaylle (2022 Knoxville ), ja niitä esittävät Brian Stokes Mitchell, Liz Callaway, Lea Salonga, Quentin Earl Darrington, Courtnee Carter, Christy Altomare, A.J. Shively ja Jason Danieley. Jälkimmäinen toimii ohjaajana ja esiintyjänä.
Heidän 40thvuosipäivä lauluntekijätiiminä osuu samaan aikaan kuin 25thheidän suurimman hittinsä vuosipäivä, Ragtime . Sitä juhlittiin juuri 27. maaliskuuta etuna Entertainment Community Fund -rahastolle (nee The Actors Fund). He kuvasivat sen, Ahrens on ylpeä ja helpottunut raportoidessaan. Joten saat nähdä sen, luojan kiitos. Haluan vain maailman näkevän sen. Se oli upeaa. Maaginen. En ole koskaan kokenut mitään vastaavaa. Se oli kuin salama pullossa – tiedätkö, ilon räjähdys.
Audra McDonald esiintyy Ragtime-yhdistyskonsertissa.Jenny Anderson
Flaherty sekuntia tunteesta: Se oli mieleenpainuva. Sanoin itselleni, että minun pitäisi vain yrittää olla nykyhetkessä – mutta olin aina nykyhetkessä ja menneisyydessä samaan aikaan. Muistan, kun olimme kirjoittaneet nämä yksittäiset kappaleet. Nähdessään alkuperäiset esiintyjät, jotka olimme kirjoittaneet heille, vahvisti sitä. Kun saimme Audra McDonaldin liittymään joukkoomme hyvin varhain, aloin kirjoittaa hänelle, joten kuullessani hänen laulavan 'Your Daddy's Son' palasin takaisin päivään, jolloin olimme kirjoittaneet hänelle tämän kappaleen Torontossa. Jopa moni ensemble-väkeä. Muistan maahanmuuttajaosion, jossa he tulevat Ellis Islandin kautta – [ohjaaja] Frank [Galati] suunnitteli sen improvisoimalla yhdessä iltapäivässä. Hän oli perimmäinen yhteistyökumppani, joka piti hyvin paljon ryhmätyöstä ja yhtyeen ideasta. Meillä oli paljon erittäin älykkäitä ihmisiä tuossa ensimmäisessä tuotannossa – ihmisiä, jotka olivat tehneet paljon enemmän kuin mitä heille tunnustettiin. Santo Loquasto, joka teki puvumme, oli loistava lavastussuunnittelija. Graciela Daniele on sekä koreografi että ohjaaja. Jokainen toi huoneeseensa pelinsä ja parhaat ideansa. Se oli tarttuvaa. Se nosti meidät ylös. Se oli täydellinen yhteistyö, koska tunsimme tukevamme toisiamme.
toukokuuta 24 horoskooppi
Sitä laskutettiin jälleennäkemiskonserttiksi, ja suurelta osin se oli sitä. Suurin osa Ragtime näyttelijät, jotka olivat vielä elossa, ilmestyivät, hän sanoo. He tulivat Kanadasta, Englannista ja Australiasta tekemään sen uudelleen. Tietenkin oli joitain, jotka eivät selvinneet, koska heillä on nyt oikeita työpaikkoja eivätkä he päässeet pois töistä. Heidät korvattiin näyttelijöillä, jotka olivat esittäneet osuutensa kiertueella tai esityksen maratonjuoksulla (Broadwaylla esitettiin 839 esitystä).
Pääosassa Tony-ehdokas Brian Stokes Mitchell Coalhouse Walker, Jr., Ragtime maailmanensi-ilta Torontossa 8. joulukuuta 1996 – samana päivänä Howard E. Rollins, joka sai alkunsa vuoden 1981 elokuvan hahmosta, kuoli syöpään New Yorkissa. Stokes, usko minua, huomasi sen, Flaherty muistelee. Hän tunsi sen jollain oudolla tavalla kuin kosmista soihtua.
Kanadalainen impressaario Garth Drabinsky tuotti musikaalin, ja niin paljon ratsastettuaan sen sanotaan olleen kova tehtävänjohtaja esityksen luoville tekijöille – mutta ei Ahrensin mukaan.
Hän oli vaativa, hän myöntää, mutta tulimme todella hyvin toimeen. Hän huusi, minä huusin takaisin, kaikki huusivat – se oli tavallaan sellaista. En pitänyt sitä ollenkaan rasittavana. Hänen erityinen prosessinsa on hänen erityinen prosessinsa. Me kaikki onnistuimme tulemaan toimeen ja sopeutumaan siihen. Ja katso, mitä siitä tuli: esityksen mestariteos. Hän todella halusi tehdä jotain eeppistä, ja mielestäni hän onnistui.
Flaherty ja Ahrens ovat siunattuja, että heillä on ollut kaksi tulevaa yhteistyökumppania Ragtime : Frank Galati, joka johti esitystä, ja Terrence McNally, joka kirjoitti sen. Molemmat miehet johdattivat lauluntekijät musikaalin eri ulottuvuuteen kuin mitä he olivat aloittaneet.
Terrence sanoi alusta asti: 'Haluan todella käyttää paljon E. L. Doctorow'n kieltä romaanista tässä teatteriesityksessä Ragtime , muistelee Flaherty siitä, kuinka näytelmäkirjailija asetti rajoja. Joskus hän ei tehnyt. Kanssa Mies, jolla ei ole merkitystä , McNally loi yhtäkkiä Oscar Wilden hahmon, jota elokuvassa ei ollut, mutta Ahrensin mukaan se antoi meille avaimen esitykseen. Hän kääntyi Anastasia romanttiseksi kolmioksi lisäämällä sekoitukseen kokonaan uusi hahmo, jotta elokuvasta tulee vähemmän sarjakuvallinen ja todellisempi, historiallisempi. Se oli upea muutos, joka johtui vain halusta saada tarina kaikkien ulottuville, hän sanoo.
Galati sai Tonynsa ja maineensa kovalla tavalla – tuomalla John Steinbeckin Vihan viinirypäleet Broadwaylle. Hänen asiansa on ottaa upeita kirjallisuusteoksia ja sovittaa ne näyttämölle, Flaherty selittää. Aikana Ragtime , hän ei ollut koskaan aiemmin ohjannut alkuperäistä musikaalia – vain näitä muunnelmia kirjallisuudesta teatterina. Ajattelimme: 'Se tuntuu todella hyvältä.' Hän vaikutti meille ehdottoman oikealta henkilöltä Ragtime Broadwaylle.
Horoskooppi 21. tammikuuta
He tapasivat viime vuonna, kun Galati yritti mukauttaa ja ohjata toista suosikkiromaania Ahrens-Flahertyn musikaaliksi taisteleessaan syöpää vastaan (joka vaati hänet kaksi päivää vuoteen 2023).
Knoxville tulee Kuolema perheessä , Pulitzer-palkinnon voittanut romaani, jonka James Agee kuoli kirjoittaessaan, ja Koko matkan kotiin , Tad Moselin Pulitzer-palkinnon voittanut näytelmäversio.
Paul Alexander Nolan ja Jack Casey elokuvassa Knoxville Asolo Repissä Sarasotassa, Floridassa.Cliff Rooleja
Kun John Kander kuuli, että työskentelemme Kuolema perheessä , nauraa Flaherty, hän laittoi minut teatteriin ja sanoi: 'Hitto sinä! Se on niin hieno idea. Toivon, että kirjoittaisin tuon esityksen.’ Aluksi en tiennyt, mitä ajatella ajatuksesta. Tiesin vain, että haluan työskennellä jälleen Frankin kanssa. Se oli erittäin inspiroivaa, ja esitys onnistui kauniisti. Tällä hetkellä keskustelemme tekemisestä Knoxville Knoxvillessä, ja olemme jo asettaneet linjamme Broadwaylle. Olemme kuin kalastajia. Heitämme siimat veteen ja katsomme mikä puree. Kiinnostusta on ollut, mutta yritämme edelleen löytää parhaan kurssin teokselle.
Joten, onko Flaherty hämmästynyt, että tämä yhteistyö Ahrensin kanssa on jatkunut 40 vuotta? Tiedätkö, olen irlantilainen katolilainen, hän tarjoaa selityksenä, ja menemme aina pimeään paikkaan. Useimmat meistä eivät usko, että menemme 40 päivään.
Ahrensin ja Flahertyn kanssa yli 40 vuotta ei ole läheskään tarpeeksi. Heidän työnsä jatkuu. Hän sanoo ikääntymisongelman heidän Tiler Peck -musikaalissaan, Pikku Tanssija , on vihdoin nuollattu, ja kolmas asennus on tulossa. He odottavat tulevaisuutta vuoden 1992 esityksensä radikaalisti uudistetulle versiolle, Suosikkivuosini . Heidän elokuvansa vuodelta 1990 Kerran tällä saarella on nyt kehitteillä, ja se esitetään uudelleen Lontoossa tässä kuussa. Kaikki tämä ja Knoxville .
nusr-et steakhouse new york arvostelut
Olemme edelleen siellä, sanooFlaherty vaatimattomasti. Aliarviointi