China Chow, Jerry Saltz ja KAWS vuonna 2011.Heidi Gutman/NBC/NBCU Photo Bank Getty Imagesin kautta
Kun yrität hahmotella taidemarkkinoita sellaisina kuin ne tällä hetkellä toimivat, voi olla hyödyllistä kuvitella tämä ainutlaatuinen areena mielessäsi Koonsin jälkeisenä maisemana. Koons, yksi planeetan menestyneimmistä taiteilijoista, on varauksetta omaksunut luksusesineiden valmistuksen sellaisille asiakkaille, joilla on niihin varaa, mikä tarkoittaa, että hänen seuraajilleen on annettu hiljainen lupa kokeilla röyhkeän spektaakkelin ja häpeämättömän pommituksen alueella.
Juuri tällä viikolla Koons itse nousi jälleen otsikoihin, kun Mnuchin Gallery maksoi 91,1 miljoonaa dollaria Christie'sin huutokaupassa yhdestä vuoden 1986 tuotteistaan. Kani veistoksia, mutta tämän hetken puhuvin post-Koons-taiteilija saattaa olla Brian Donnelly, joka tunnetaan myös nimellä KAWS; haettiin blue chip -rakas graffititaiteilijan maalaus Paavo Pesusienistä 6 miljoonaa dollaria huutokaupassa torstaina .
4 lokakuun horoskooppimerkki
mikä merkki on toukokuu 3Katso tämä postaus Instagramissa
Maalauksessa Paavo on ahdingossa, ja sitä ympäröivät kopiot omista käsivarsistaan, jotka nostetaan ilmaan protestiksi. Hahmon silmät on yliviivattu kahdella KAWS:n X-symbolilla. Mutta SquarePantsin todelliset kannattajat huomaavat, että taiteilija ei ole vain toistunut still, jonka hän repi lasten sarjakuvaohjelmasta: Donnelly on punoittanut sienen suun sisäpuolen sekä pyyhkinyt pois Krusty Krab -hatun, joka sitoo hahmon hänen työpaikkaansa.
KAWS:n silmissä Paavo Pesusieni muuttuu typerästä paistokeittimestä eksistentiaalisen epätoivon symboliksi. Se, onko tämä muutos hyvä taide, on tietysti kypsä alue laajemmalle keskustelulle, mutta mitä se on ei call to on vuosia kestänyt prosessi, jonka kautta Paavo on tullut loputon meemi.
https://twitter.com/twelveoclocke/status/971059180957327360
KAWS:n suosio on kasvanut jo useiden vuosien ajan; hänen työnsä nykyiset korkeat hinnat eivät tapahtuneet yhdessä yössä. Tämä johtuu osittain siitä, että monien taitavimpien luovien tekijöiden tavoin KAWS panee yksilöllisen leimansa mahdollisimman moniin erilaisiin luoviin projekteihin. Hän on varmasti ainoa taiteilija, joka työskentelee sekä Diorin (CHDRY) että Cookie Monsterin kanssa, Ted Loos kirjoitti tällä viikolla New York Times . Hänen KAWS x Sesame Street -kokoelmansa debytoi Uniqlossa syksyllä.
miksi blippi muuttui
Taiteilijat, jotka suhtautuvat avokätisesti brändiyhteistyöhön, tuntuvat varmasti tällä hetkellä taidemaailman olennaiselta piirteeltä, mutta on ehkä mielenkiintoisempaa pohtia, mitä seuraavaksi voi tapahtua. Luulen, että kun olemme pitkällä tällä vuosisadalla, nyt meneillään olevat asiat näyttävät olevan hyvinkin osa 1900-lukua, ei 21. vuosisadaa, Acquavella Galleryn johtaja Michael Findlay kertoi Startrackerille tällä viikolla. Kohta on tulossa sellainen visuaalinen, käsitteellinen järkytys tai vallankumous, joka vei meidät kubismista Picassoon. Ja sen ansiosta monet nyt tehtävät asiat näyttävät melko vanhanaikaisilta. Vaikka ihmiset maksavat niistä paljon rahaa, ne voivat olla hyvin kauniita, ne voivat olla kauniisti tehtyjä, ne voivat olla älykkäitä, ne voivat olla nokkeleita, mitä tahansa – mutta ne ovat vanhanaikaisia.
Paavon kuva, joka myydään 6 miljoonalla dollarilla, tuntuu poikkeavalta, mutta kuitenkin avantgarde-poikkeavalta. On kuitenkin syytä huomata, että hahmo on lähestymässä laillista juoma-ikää: hän täytti 20 vuotta juuri tässä kuussa, 1. toukokuuta. Riittää, kun totean, että Paavo on varmasti tarpeeksi vanha tietääkseen arvonsa.