Tanssija 'Chornobyldorfissa'.Artem Galkin

Chornobyldorf: Arkeologinen ooppera seitsemässä romaanissa on post-apokalyptinen ooppera, jossa viimeiset eloonjääneet ihmiset maan päällä luovat uudelleen kadonneen sivilisaatiomme rituaaliesityksen avulla. Jäteteollisissa raunioissa esiintyjät luovat uudelleen ja tulkitsevat väärin symboleja ja tarinoita ihmissivilisaatiosta ja pyyhkivät vähitellen kaiken merkityksen, kunnes kaikki on liuennut luonnon valkoiseen kohinaan.

Esitys sisältää elokuvamateriaalia, jonka esityksen tekijät Illia Razumeiko ja Roman Grygoriv ovat ottaneet Tšernobylin ydinkatastrofin paikalta, ja se sisältää ukrainalaista kansanlaulua, klassista musiikkia, tanssia ja avantgarde-teatteria. Vaikka Razumeiko ja Grygoriv suunniteltiin alun perin vuonna 2020 ja sijoittuivat satojen vuosien päähän, he kokivat Venäjän Ukrainan hyökkäyksen kuvamateriaalin olevan kuin kohtauksia oopperasta. Razumeiko kertoi PA-uutistoimistolle Kiovassa että se oli nyt oopperan diplomaattinen tehtävä osoittaa, että Ukraina, sen kieli, kulttuuri ja historia – erillään Venäjästä – ovat edelleen olemassa.

Kuitenkin, Tšornobyldorf on vaikea ilmaista määrällisesti, koska se on peräisin selittämättömästä avantgarden koulukunnasta, jota emme näe enää paljon New Yorkissa. Visuaalisesti se on rehevä, jalokivisävyinen, mehevä juhla, jossa on teräviä kulmia ja skitsofreenisiä stroboefektejä, eikä yhteissäveltäjien tarjoama poliittinen konteksti juurikaan auta meitä ymmärtämään teosta. Avajaisiltana New Yorkissa Ukrainan YK-lähettiläs oli yleisössä, ja mietin, mitä hän ajatteli alastomista tanssijoista, jotka vääntelevät välkkyvissä valoissa, jotka heijastuvat Leninin pään muotoiseen diskopalloon. Jäikö hän tuntemaan itsensä yhtä järkyttyneeksi ja kiusoitelluksi ajatuksistaan ​​kuin minä?

KATSO MYÖS: Tania El Khouryn 'kulttuurin vaihtokurssi' kertoo elävän tarinan maanpaosta ja muuttoliikkeestä

Se ei ole hylkäämistä. Kannatan kaikkia oopperoita, joissa orkesteri nousee seisomaan, riisuu vaatteensa ja liittyy post-neuvostoliiton raveen. Myös korvatulppien saaminen vahtimestarin toimesta ohjelman sijaan oli myös tervetullut uutuus. Miksi ei vahvistaa oopperaa? Mikset kirjoittaisi oopperaa, jossa Maan viimeiset elossa olevat asukkaat näyttävät elävältä Mad Max -universumissa, mutta juhlivat House of Yesissa?

Ukrainan lippuihin verhoavat esiintyjät soittavat suoraan villeimmän ja alastoimman oopperan jälkeen, jonka olen koskaan nähnyt, oli emotionaalisesti niin ristiriitainen, että tunsin todellakin kuljetettavaksi ihmiskunnan lopulle. Olen ujo kaikenlaisesta nationalismista, mutta silloin en asu piiritetyssä maassa, ja ymmärrettävästi taiteilijat haluavat liittyä kansakuntaansa tällä hetkellä. Oopperan symbolien voileipä voi olla ainutlaatuisen outo, mutta se on myös unohtumaton: vain kullan kimalle puettu alastonnäyttelijä hikoilee Ukrainan kapinallisen armeijan punamusta lipun vieressä.

Arvostelu: Roman Grygorivin ja Illia Razumeikon 'Chornobyldorf' palaa kirkkaasti Prototype-festivaalillaArvostelu: Roman Grygoriv ja Illia Razumeikon 'Chornobyldorf' Prototype Festivalilla

Uudelleen, Tšornobyldorf vastustaa analyysiä. Tuotannon Seitsemän romaania ovat lähes täysin selvittämättömiä ja siksi äärettömästi tulkittavissa. Jotkut kohtaukset saivat minut miettimään, olivatko ne vertauskuvia vuoden 2013 Euromaidan-protestien poliittisesta sytyksestä. Enimmäkseen olin kuitenkin niin hämmentynyt, että vastustin narrativisointia, mutta lopulta lumouduin vanhan koulun modernistisesta vieraantumisesta. Se sai minut nostalgiseen aikaan, jolloin esitykset, jotka ovat käsitteellisesti yhtä vaikeita kuin Tšornobyldorf olivat kaikkialla Manhattanilla. Minua kosketti Razumeikon ja Grygorivin täydellinen välinpitämättömyys olla yhteydessä minuun ja pieniin inhimillisiin tunteisiini – en uskonut, että säveltäjät välittävät enää tarpeeksi halutakseen varmistaa vieraantuneisuutemme.

Esiintyjät itse olivat erinomaisia, jopa poikkeuksellisia. Erityisesti kansanlauluntekijät ja naispuoliset tanssijat pitivät maagisia esityksiä. Perinteinen kuorolaulu oli erittäin hyvin tehty, ja vahvistus matkii slaavilaisten naiskansallisten kuorojen luomia ylisävyjä. Ja tanssijat, jotka viettivät melkein koko esityksen alasti, ainakin vyötäröstä ylöspäin, osoittivat vaikuttavaa ilmaisukykyä kauniisti synkronisilla robottiliikkeillään nykivässä scifi-baletissa, joka vei esityksen. Eräs tanssija erottuu edelleen mielessäni, joka eteni lavalla kultasymbaaleja kantaen, kun kurkkulaulaja sai La MaMan seinät jylisemään kronisista huokauksista.

Tšornobyldorf ei ole 'helppo' ooppera, mutta esiintyjät ovat niin sitoutuneita asiaan – heittäytyen iloisen sirkusryhmän tavoin villillisyyden maaniseen muhennokseen –, että minut valloitti heidän pelkkä voimakkuutensa ja vimmi.

Esiintyjät Leninin discopallon edessä.Arvostelu: Roman Grygoriv ja Illia Razumeikon 'Chornobyldorf' Prototype Festivalilla

Illia Razumeikon ja Roman Grygorivin yritys, Opera Aperta, on nimetty Umberto Econ vuonna 1962 keksimästä termistä, joka tarkoittaa avointa työtä. Postmoderni käsite viittaa siihen, että jokaisessa taideteoksessa on useita merkityksiä, jotka muodostuvat yleisön taustasta eikä taiteilijan määrittelemästä yksittäisestä merkityksestä. Vuonna 2024 tämä on suhteellisen vanhanaikainen idea teatteriin sovellettaessa, jopa ylläolevan innostukseni huomioon ottaen.

Päätetään siis tähän Tšornobyldorf pikemminkin musiikillinen rikkaus kuin sen korkealaatuinen lavastus. Oopperassa on monia elementtejä, jotka innostavat modernin musiikin harrastajaa: mikrotonaaliset instrumentit, keksityt instrumentit, kehon elektroniikka, algoritminen piano nimeltä Rhea-soitin ja ukrainalainen moniääninen laulu. Äänielämys, kuten yhdistetty ooppera- ja melushow, toisin kuin sen kuluneet avantgarde-teatterit, oli jännittävä ja uusi. Se, mitä The Wooster Group teki neljäkymmentä vuotta sitten, on muuttunut äänimatkaksi: ääniseikkailuksi, joka polttaa itsensä muistoisi polttavan pysyvästi.

Esiintyjä 'Chornobyldorfissa'.Artem Galkin