Danse mon esmeralda – Notre Dame de ParisALESSANDRO DOBICI

Notre Dame de Paris | 2 tuntia ja 30 minuuttia | David Koch -teatteri

Siihen meni 24 vuotta Notre Dame de Paris , ylistetty frankofoninen pop-rock-musikaali, joka perustuu Victor Hugon 1800-luvun romaaniin Notre Damen kyttyräselkä , tehdäkseen debyyttinsä New Yorkissa. Hämmästyttävä ero, kun otetaan huomioon sen kansainvälinen suosio, sen ensimmäisestä esityksestä vuonna 1998.

Horoskooppi 28. joulukuuta

Samaan aikaan Bastille-päivän kanssa, Ranskan vallankumouksellinen ja kansallinen juhla, jota vietetään joka 14. heinäkuuta. Notre Dame de Paris tuo keskiaikaisen Pariisin valoisan ja hehkuvan hengen Lincoln Centeriin ja sen mukana esityksen järjettömän nykyaikaisuuden.

Näytelmä avautuu vuonna 1482 Pariisin keskustassa, myrskyisän muutoksen aikaan. Katedraaleiden aikaa, mutta myös aikaa, jolloin meritutkimukset, Lutherin sanat ja Gutenbergin tekninen kehitys muuttavat vanhan mantereen ilmettä.

Läpi laulettu musikaali kertoo tarinan tuhoon tuomitusta rakkaudesta, katedraalin kellonsoittaja kyttyräselkä Quasimodosta kohti Esmeraldaa, aistillista romaninaista (jota kutsutaan perinteisessä tarinassa mustalaiseksi) dokumentoimattomasta Böömiläisjoukosta, joka asuu Ihmeiden tuomioistuimessa. tila, joka riisuu ja syrjäytyneet ihmiset – kerjäläiset, varkaat, seksityöntekijät – kutsuvat kotiin.

Quasimodo ei ole ainoa, joka himoitsee Esmeraldan sydäntä. Kuninkaan ratsuväen kapteeni Phoebus, vaikka hän on jo kihloissa, ei voi lakata ajattelemasta häntä; samoin kuin kiusattu Frollo, Notre Damen arkkidiakoni, joka vaalii kaikenlaisia ​​piileviä pakkomielteitä tätä kaunista tyttöä kohtaan ja rohkaisee Phoebosta karkottamaan böömiläiset.

Juoni kehittyy traagisesti, kun hahmojen todelliset värit ilmaantuvat, ja rajoittamatonta vapautta kaipaava Esmeralda ei näytä pystyvän muuttamaan kohtaloaan. Kuinka hyväksikäytetyt lapset ja rikkinäiset elämät voivat koskaan ilmaista ja vastineeksi aitoa rakkautta?

Kaikesta keskiaikaisesta resonanssistaan ​​huolimatta Notre Dame de Paris on esitys, joka puhuu tämän päivän hämmentävästä väkivallasta, joka on inkarnoitunut hellittämättömään uhrien syyttelyyn ja rasismiin. Esmeralda yhdistää kaiken, mitä voimamiehet vihaavat; hän on anteeksipyytelemätön alemman luokan ulkomaalaissyntyinen nainen, joka seuraa sydäntään. Mitä hänen pitäisi katua?

Näiden miesten katseet läpäisevät voimakkaan himon, kontrollin ja naisvihaisuuden halun. Niin kutsuttu hirviö Quasimodo on ainoa, joka ilmaisee kunnioitukseen ja ihmisyyteen ankkuroituja tunteita Esmeraldan ystävän Clopinin rinnalla, joka johtaa böömiläisiä ja on varoittanut häntä ihmisten pahuudesta. Rehellisyys korreloi suhteettomasti aseman kanssa; hyvät ihmiset ovat sosiaalisia syrjäytyneitä.

Kaunis – Notre Dame de ParisALESSANDRO DOBICI

Koulutetut miehet, kuten Frollo ja Phoebus, keskittyvät vain Esmeraldan lihaan ja tapoihin toteuttaa lihallisia vaistojaan. Hän on saalis, joka tarjotaan ajattomalle fallokraattiselle juhlalle. Yhdessä mieleenpainuvassa kohtauksessa Belle-kappaleen aikana Esmeralda makaa matkien ristiä, kun mieskolmio vuorotellen laulaa himokkaita himojaan kävellessään häntä kohti muistuttaen meitä siitä, että womxnin päivittäinen kokemus on yksi loputon Via Dolorosa.

Phoebus, 2000-luvun peruskesäinen yhden yön juttu, valitsee lopulta sosiaalisen asemansa ja tylsän vakaumuksensa naisen sijaan, joka olisi voinut muuttaa hänen elämänsä. Kirkkomies Frollo ajautuu hullutukseen, eikä pysty sovittamaan yhteen kahta taivaallisen selibaatin kutsumuksen ja maallisen todellisuuden väliin jääneitä fiksaatioita.

Frollolla on sydän, saalistussydän, joka tappaa, kun hänen toiveensa eivät toteudu. Yhdessä Phoebuksen kanssa hän on kiihkeästi repeytynyt – sisäinen kiista on kuvattu täydellisesti Déchiréssä ja Tu vas me détruiressa. Esmeralda on liian kaunis, liian houkutteleva paetakseen miekan ja Raamatun myrkyllistä maskuliinisuutta. Hänen ruumiinsa on edelleen omaksumisen ja mustasukkaisuuden maasto.

Esitys ei todellakaan läpäise Bechdel-testiä, mutta Ave Maria païen paljastaa enemmän syvyyttä Esmeraldan luonteesta ja läheisyydestä. Hän, romani, joka ei osaa polvistua, pitää alustavan rukouksen, jossa hän ilmaisee salaisia ​​haaveilujaan, jotka sisältävät turvallisuuden ja suojelun toiveen. Toivon, että näitä hetkiä olisi ollut enemmän, jotta voisin tutkia Esmeraldan omaa näkökulmaa ja unelmia, ei vain hänen suhteitaan miehiin.

Toinen merkityskerros lisätään, kun Gringoire, runoilija ja kertoja, ilmoittaa naiivisti järkyttyneelle Esmeraldalle, että Phoebus tarkoittaa latinaksi aurinkoa. Koko esityksen ajan Esmeralda tarjoaa elämänsä tälle auringolle, jota hän vaalii kaikella hänelle ominaisella anteliaisuudella, kuvaannollisella auringolla, joka vie meidät Phoebuksen mataluuden taakse kotimaansa Andalusian lämpimään muistoon, Välimeren rannoille, symbolisesti. keskustelu Albert Camuksen rakkaan Algerian auringon ja ikuisen kesän kanssa.

Ja esitys on täynnä käsitteitä kodista, toisesta ja turvapaikasta. Les Sans-papiers, ohjelman toinen kappale, kohtaa suoraan nämä teemat. Esmeraldan tarina on myös kirjattu konfliktiin hallitsevan luokan ja sorrettujen, dokumentoimattomien ihmisten välillä, jotka haluavat suojaa ja tunnustusta.

Ihmeiden tuomioistuin – Notre Dame de ParisALESSANDRO DOBICI

Vuonna 1996 poliisivoimat häädivät väkisin laittomien laittomien siirtolaisten liikkeen (pääasiassa Saharan eteläpuolisesta Afrikasta). oli miehittänyt rauhanomaisesti pariisilaisen kirkon, vain kaksi vuotta sitten Notre Dame de Paris Ranskan ensi-ilta. On vaikea olla luomatta yhteyksiä, sillä Clopin pahoittelee epäoikeudenmukaisuutta ennen kuin näkee voimattomien ihmisten pidättämistä. Plus ça muutos…

Kun Esmeralda ilmestyy, kuulemme lyhyesti mutta selvästi arabien nuotteja. Kun hahmo mainitsee dokumentoimattomien böömiläisten pitämisen kaupungin muurien ulkopuolella, se muistuttaa tuskallisesti, että useimmat värikkäät ihmiset – Ranskan aiemmin siirtomaa-alueista – asuvat edelleen Pariisin keskustan tyylikkäiden kaupunginosien ulkopuolella sen ulkoreunoilla ja esikaupunkialueilla.

Esmeraldan vieraaisuus ja hylkääminen tuntuvat hirvittävän läheltä systeemistä rasismia ja kauheita tragedioita, joita Välimeren toisella puolella purkautuu. Esimerkiksi tappava turvapaikanhakijoiden vene upposi lähellä Libanonin rannikkoa viime huhtikuussa , Esmeraldaa näyttelevän laulaja ja näyttelijä Hiba Tawajin kotimaassa. Huomattava määrä nuoria Pohjois-Afrikassa ja Länsi-Aasiassa on harkitsevat maastaan ​​jättämistä jopa laittomina siirtolaisina -Tällaista on heidän mahdollisuuksiensa puute ja epätoivo samalla kun populistiset ja muukalaisvihamieliset suuntaukset ovat nousussa Euroopassa. Maahanmuuttajana hän on syntipukki ja kaiken yhteiskunnan epävarman epävarmuuden projektio.

Upeat sisustukset vievät meidät Pariisin Île de la Cité -kuplaan. Kevyet teokset luovat katedraalin lasimaalausten goottilaisia ​​ääriviivoja ja edistävät tarinankerrontaa, jossa jumalallinen järjestys voi olla sekä lempeä että iljettävän brutaali.

Notre-Damen vaikuttava rakenne häämöttää esityksen yli ja muistaa sen 2019 tulipalo joka purkautui katon alta ja tuhosi sen tornin. Vaikka tulipalon aiheuttama mediaviha tuntui tuolloin suhteettomalta, kun otetaan huomioon muut uhanalaiset kulttuuriperintökohteet ympäri maailmaa, jotka eivät saa lähes lainkaan huomiota, katedraalin merkitystä ranskalaiselle kulttuurille ei voida yliarvioida – edes maalliselle Ranskalle. Se merkitsee kilometriä nollaa kaikille Ranskan teille. Sen keskeinen asema kantaa myös pyhyyden perintöä uskonnollisten jäänteiden pyhäkönä. Napoleonin kruunajaiset tapahtuivat siellä, ja Charles de Gaulle osallistui Te Deum -messuun Pariisin vapauttamisen jälkeen toisen maailmansodan aikana. Se on monimutkaisen Ranskan sielu.

Laittomat maahanmuuttajat – Notre Dame de ParisALESSANDRO DOBICI

Luc Plamondonin kirjoittama, Richard Coccianten säveltämä ja Gilles Maheun ohjaama musikaali mittaa samanaikaisesti rakkautta ja surua – kahta erottamatonta ihmisen sairautta – kahdessa näytöksessä nopeatempoisissa kohtauksissa. Esitys on tekstitetty englanniksi, mikä toimii hyvin, lukuun ottamatta valitettavaa käännösvirhettä kohtauksen aikana, jossa keskustellaan purjehdustutkimuksista Intiaan. Chercher käännettiin löytäjäksi (etsimisen tai etsimisen sijaan), joka näennäisesti käyttää uudelleen ladattua termiä, joka jatkaa löytömyytin väsynyttä trooppista.

Erinomaiset esitykset: karkea ja mukaansatempaava Angelo Del Vecchio (Quasimodo), hypnoottinen Hiba Tawaji (Esmeralda), suurenmoinen Daniel Lavoie (Frollo), pehmeä Yvan Pedneault (Phoebus), rakastettava Gian Marco Schiaretti (Gringoire) ja vanhurskas Jay (Clopin) muodostavat taulun ihastuttavista hahmoista ja virheettömistä näyttelijöistä sekä dynaamisesta sarjasta akrobaatteja, lyöntejä ja tanssijoita.

Kun on niin paljon purettavaa, kohtauksia ja sävelmiä, jotka pysyvät elävästi mielessä, Notre Dame de Paris ansioita vaatia kiireellistä ja pitkäkestoista paikkaa New Yorkin taidemaailmassa.

declan riisin tyttöystävä 2024

Esmeralda, leuka korkealla ja ylpeä, ennakoi olemassaoloa, joka on kulutettu niin paljon rakastamiseen, että rakkaudesta voi kuolla. Voimmeko koskaan toivoa mitään jalompaa näinä paskana aikoina?