Philip Stoddard ja Katherine Henly.Russ Rowland
Heartbeat Opera, joka tunnetaan innovatiivisista ja usein provosoivista oopperaklassikoiden toistoistaan, juhli yrityksensä kymmenettä tuotantokautta ensimmäisellä tilauksellaan: Daniel Schlosbergin Ekstinktionisti, joka asettaa Amanda Quaidin libreton, joka on muokattu hänen vuonna 2019 ensi-iltansa saaneesta samannimisestä lyhytnäytelmästä.
Hyvin laulettu pienillä näyttelijöillä, reippaasti Shadi Gaherin ohjaamana ja kauniilla visuaaleilla Kate Noll (lavasteet) ja Camilla Tassi (projektiot), Ekstinctionisti osoitti, että Heartbeat ansaitsee maineensa houkuttelevana oopperateatterina, mutta oopperan pyhä libretto ja huonosti suunniteltu nukkevauva johtivat iltaan, joka oli enemmän turhauttava kuin voittoisa.
Kuten nimestä voi päätellä, tämä on ooppera ilmastonmuutoksesta ja tarkemmin sanottuna päätöksestä hankkia tai olla hankkimatta lapsia maailmassa, joka tuntuu hurjalta kohti tuhoa. Se alkaa tutulla aamukohtauksella: nainen, joka rullaa sängyssä, hänen ahdistuksensa kasvaa jokaisen apokalyptisen kuvan liukuessa ohitse. Hän ja hänen miehensä ovat yrittäneet saada vauvaa viisi kuukautta, mutta heidän turhautumisensa lisääntyy hänen ilmastopaniikkinsa yhteydessä, hän epäilee tämän valinnan etiikkaa. Hän harkitsee munanjohdinsidontaa, mutta lopulta hänen on kohdattava pelkonsa siitä, ettei hänellä ehkä ole paljon vaihtoehtoja.
Katherine Henly.Russ Rowland
Schlosbergin laajalle lyömäsoittimelle sävelletty musiikki, sähkökitara, piano ja viulu/alttoviulu liikkuvat rehevän tonaalisuuden ja atonaalisen kaaoksen välillä, ripaus free jazzia, rockia ja muzakia. Siinä oli joitain erittäin vahvoja hetkiä – ovelat, propulsiiviset rytmit kauttaaltaan, mieleenpainuva pitkä soolo, jossa lyömäsoittaja Katherine Fortunato soitti timpania oikealla kädellä ja ksylofonia vasemmalla, aivan ihana kirjoitus alttoviululle – ja Schlosbergilla on hyvä korva yhtyeeseen. laulukirjoitus. Kuten monet uudet oopperat, partituuri kuitenkin kamppaili edelleen laulun tunnekaaren kanssa. Toisin kuin instrumentaalikirjoituksen muuttuvat tekstuurit, soololaulukirjoituksesta puuttui hieman suuntaa. On paljon huutavia kohtauksia ja muutama kuiskaava kohtaus, jotka kaikki ovat samalla intensiteetillä: kontrastia, mutta ei aina vaihtelua.
Mutta libretto on tärkein lähde Ekstinctionisti 's surut. Extictionistin paljastaa välinpitämättömyytensä spesifisyyttä kohtaan jo dramatis personaessa. Hahmoilla ei ole nimiä; he ovat nainen, mies, ystävä, tohtori (ja myöhemmin nukke). Nimien puute on yleensä osoitus siitä, että kirjoittaja haluaa meidän ajattelevan hahmoja jokamiehinä: abstrakteina ja siten suhteellisia. Mutta tämän nimenomaisen konfliktin tapauksessa yksityiskohdat ovat se, missä keskeinen kysymys tulee mielenkiintoiseksi. Onko se ympäristön kannalta parempi ei saada lapsia? Todennäköisesti. Asiasta tulee monimutkainen, kun alat lisätä todellisen elämän kukat ja mutt ja mitä jos -kohdat. Ilman niitä se tuntuu enemmän ajatuskokeilulta kuin narratiivilta.
Quaidin teksti esittelee hahmoja, jotka ovat joko kiihkeästi paniikissa, määräileviä tai tunteettoman välinpitämättömiä. He eivät niin paljon kommunikoi kanssa toisiaan kolinattaessa vastaan toisiaan. Teoksen alussa Nainen moittii miestään, koska hän ei kierrättänyt tarpeeksi tai kunnolla; Toisessa kohtauksessa hän päästää valloilleen vuosien tukahduttaneen katkeruuden ja kateuden raskaana olevalle lapsuudenystävälle, joka söi juustohampurilaisia, luottaa yhden päivän toimitukseen ja varaa halvat lennot Cancúniin. Hän vitsailee, että hänen suodattimensa vuotaa näinä päivinä. Kuten otsoni. Hän hylkää miehensä viittaukset laajempaan kollektiiviseen toimintaan vallankaappauksena, vaan suosii sen sijaan hellittämättömän individualistista näkemystä, jossa taakka on yksinomaan hänen kohtullaan. Samassa hengityksessä hän hylkää adoptiomahdollisuuden, koska hänen on liian vaikeaa rakastua lapseen vain nähdäkseen hänen kasvavan aina lämpimässä maailmassa.
Katherine Henly ja Claire Leyden.Russ Rowland
Hän ei näytä olevan tietoinen siitä tosiasiasta, että hän kohtaa täsmälleen saman ongelman biologisen lapsen kanssa tai että jos hän haluaa tarkastella lasta ensisijaisesti hiilijalanjäljen perusteella, adoptio olisi hiilineutraali valinta, koska lapsi olisi luultavasti jo täällä. Mutta pitääkseen tämän ristiriidana, joka perustuu yksilöllisiin valintoihin, libretto aallottelee kaikkia muita mahdollisia lähestymistapoja ilmastokriisiin sekä mahdollisuutta monimutkaisiin suhteiden kuvauksiin.
Aluksi mietin josko Ekstinctionisti satiirisoi tietynlaista itsensä tuhoavaa ilmastohalvausta, mutta naisen aviomies ja ystävä vastasivat hänelle niin vähällä säädyllisyydellä tai inhimillisyydellä, että näyttää selvältä, että meidän oli tarkoitus olla hänen puolellaan. Hänen miehensä on itsekäs ja julma ja näkee hänen melkein hajoavansa ärtyneenä. Häntä on myös kuvattu sydämettömänä, koska hänellä oli lainkaan tunteita vaimonsa äkillisestä käänteestä lapsikysymyksessä, mikä tuntui erityisen epäanteliaalta. Hänen ystävänsä on sillä välin utelias ja täysin tunteeton, kun hän puhuu raskaudestaan hedelmällisyydestä kärsivän ystävänsä kanssa. On paljon omahyväisiä hetkiä, joita et ymmärtäisi, ja tyytyväisiä käsiä hänen vatsallaan. Kuten aviomies, hän on myös olkimies.
Yhdessä oopperan harvoista pidennetyn hahmonkehityksen hetkistä – aariaan, jossa Nainen joutuu kummittelemaan aavemaisen kuvitelman potentiaalisesta lapsestaan – saapui toisenlainen olkimies nukketaaperon muodossa. Suuton, sen siniset silmät järjettömän kaukana toisistaan, tämä pelottava olento oli hämmentävän epärealistinen ja veti huomion Schlosbergin ja näyttelijöiden muuten vahvasta työstä.
KATSO MYÖS: Taidegallerian sulkemisten vaikutus taiteilijoihin ja keräilijöihin
Laulajat navigoivat kaikessa armolla. Sopraano Katherine Henly, joka liittyi näyttelijöihin vasta muutama viikko sitten, teki erittäin hyvän suorituksen Naisena Quiadin tarinan keskipisteessä. Hän vaikutti eniten, kun Schlosbergin partituuri hiljeni fortissimossa ja antoi hänen laulaa hieman lämpimämmin, kuten hän teki keskiaariassa ja oopperan viimeisissä hetkissä. Henlyn täytyi myös laulaa kasvokkain nuken kanssa, mikä on osoitus hänen näyttelijäkyvystään (ja rohkeudestaan).
Baritoni Philip Stoddardilla, joka oli äskettäisessä Camelotin herätyksessä Lincolnissa, oli vähemmän tekemistä laulullisesti, mutta hänen soundissaan on miellyttävä keveys ja se loisti hänen duetoissaan Henlyn kanssa. Leyden oli aika hauska kauheana Ystävänä, hänen silmänsä kirkastuivat itsetyytyväisyydestä, kun hän heilutti vatsaansa, ja hän saa lisäpisteitä nuken miehittämisestä. Eliam Ramos, alentuneena tohtorina, käytti rikasta bassobaritoniaan lisätäkseen inhimillisyyttä hänen muuten tunteeton luonteensa.
Jälkeen tuskallisen gynekologisen kohtauksen, jossa Schlosberg ja instrumentaalit voihkivat ja hengittivät mikrofoneihin Henlyn vääntelehtiessä tuskassa papa-tutkimuksen aikana, Quiad tekee kyynisen johtopäätöksen. Nainen saa tietää olevansa hedelmätön. Valinta tehtiin hänen puolestaan. Kun hän kohtaa hänen selvästi ristiriitaiset tunteensa, kaikki hänen ympärillään heittävät hänen sydämensä muutoksen takaisin hänen kasvoilleen sanoen, että tätä halusit. Hänen miehensä kävelee hänen luokseen, tuskin toisella silmäyksellä, ja hän jää yksin kuvittelemaan eräänlaista post-apokalyptistä Eedeniä ihmisyhteiskunnan romahtamisen jälkeen, jossa jalkakäytävät ovat jokia. Ehkä tämä on hyvä? hän kysyy viimeisellä rivillä, mutta kuka on paikalla kuulemassa häntä?
Vaikka ilmastotoimiin vaatiminen voi joskus tuntua kuin huutaisi tyhjyyteen, tämän tarinan vivahteikas versio voisi ottaa vaikeudet olla ympäristönsuojelija, jonka on tasapainotettava järkevät ja oikeutetut pelkonsa ilmastosta ja kaksimielisyys lasten hankkimisesta. pysyä suhteessa rakastamiinsa ihmisiin, kunnioittaa omia toiveitaan ja liikkua jokapäiväisessä elämässään putoamatta jatkuvasti paniikkiin. Tämä haaste tuntuu lähempänä todellisuutta.
Ekstinctionisti on Baruch Performing Arts Centerissä 14. huhtikuuta asti.