Jeffersonin lentokone.Facebook
Kauan ennen kuin sana unplugged tuli osaksi yleistä kielenkäyttöämme, mieleen herättävä instrumentaali, tuskin alle kahden minuutin mittainen, ilmestyi Jeffersonin lentokone 1967 teos Surrealistinen tyyny . Ensimmäinen kitaristi Jorma Kaukosen koskaan kirjoittama kappale, Embryonic Journey oli kuusikielinen meditaatio, joka kiteytti 1960-luvun tunnelman yhtä voimakkaasti kuin mikä tahansa sen aikakauden kappale (lyriikoilla tai ilman).
Embryonic Journey sai minut istumaan ja kiinnittämään huomiota Jorman upeaan akustiseen soittoon, huudahti entinen Kapteeni Beefheart kitaristi Gary Lucas. Se on yksi kristallisimmista, kauneimmista sävellyksistä koskaan, John Fahey parhaimmillaan.
12 joulukuuta horoskooppi
Modaalisia sitar-vaikutteisia raga-riffejä ja pastori Gary Davisin piemontetyylistä sormivalitsevaa tyyliä yhdistävä Kaukosen kappaleesta tuli nopeasti DJ:n suosikki jo vapaamuotoisen FM-radion aikoina, ja he käyttivät sitä säännöllisesti joko sisään- tai jahtaajana. päivän uutisten mukaan suurin osa huonoista, synkät raportit kantakaupungin mellakoista tai Vietnamin kiihtyvästä sodasta. Viisikymmentä vuotta myöhemmin tuo musiikkikappale on jäänyt kollektiiviseen tietoisuuteen.
Helmikuun 1. päivänä 1967 julkaistu Airplanen toinen albumi (ja ensimmäinen, joka esitteli Grace Slickiä, joka korvasi Signe Andersonin, äskettäin yhtyeen lapsestaan jättäneen äidin) sisälsi kaksi heidän suurinta hittiään: Somebody To Love, joka mukana Slickin myrskyisä laulu ja Kaukosen ulvova kitara sekä hiipivä, klaustrofobinen bolero, White Rabbit, täydennettynä Lewis Carrollin inspiroimalla lyriikalla, joka rakennettiin Jack Casadyn basson sinnikkään pulssiin.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=4YSHQuQILkY?list=PLVPGzOHIIgz_PYsW0wurklbMPdL_HIGYa&w=560&h=315]
Jack putoaa jonnekin John Entwistlen ja [Motown-sessiobasisti] James Jamersonin väliin, vakuuttaa Victor Krummenacherin, Santa Cruzin rockin basistin Asuntoauto Van Beethoven . Hän on tarkempi kuin McCartney, mutta ei niin melodinen. Hänellä on vahva ura ja hän on hyvä nopealla täytteellä. Hän osaa ohjata musiikkia mielenkiintoisilla tavoilla. Jack tuntee työnsä eikä ole tiellä, mikä on ihailtavaa.
Ennen esiintymistä idyllisellä Monterey Pop Festivalilla (16.-18.6,1967), jossa yhtye soitti räjähdyssarjan sienestävän vastakulttuurin ensimmäiseen joukkokokoukseen, Airplane ilmestyi American Bandstand 3. kesäkuuta. Ohjelman isäntä, Amerikan vanhin teini-ikäinen, Dick Clark kertoi teinybopper-yleisölle, että San Franciscossa oli [tapahtumassa] kokonaan uusi kohtaus, ennen kuin hän yritti kömpelösti haastatella bändiä, joka piti erilaisia aurinkolaseja. kuva kammottavasta vanhasta viktoriaanisesta kartanosta, joka muistutti Alfred Hitchcockin Norman Batesin rappeutunutta asuntoa Psycho .
Mustaan huppariin pukeutunut Grace Slick näytti uhkaavalta kulttiluolaäidiltä, kun taas Casady virnisti Cheshire-kissan hymyä soittaessaan kitarakaapeleiden hämähäkkiverkkoon kietoutuneena. White Rabbitin aikana kamera leikkaa ajoittain ylösalaisin otettujen bändin ja hitaasti purskahtavan laavalampun välillä.
Mutta se on Paul Kantnerin satunnainen vastaus Clarkin kysymykseen siitä, onko vanhemmilla syytä pelätä viimeaikaisia suuntauksia Amerikan nuorten keskuudessa, joka erottuu edelleen tänäkin päivänä rakkauden kesän kertovana hetkenä. Luulen niin, Kanter vastasi. Heidän lapsensa tekevät asioita, joita he eivät ymmärrä.
[youtube https://www.youtube.com/watch?v=tKtJ0XTwgTE&w=560&h=315]
Vaikka media keskittyi yleensä Slickiin, Airplanea kuunnellessa piti ihmetellä, kuka oikeastaan oli bändin laulaja.
Millä hetkellä tahansa niitä voisi olla kolme – Marty Balin, Grace Slick, Paul Kantner – tai neljä, Kaukonen liittyi silloin tällöin mukaan, sekä tarjosi satunnaista lauluntekijän helmiä, kuten Good Shepherd (vuodelta 1969). Vapaaehtoiset ). Heidän äänensä rypisivät ja kutosivat, kiertelevät ja jahtaavat toisiaan, kunnes lopulta kokoontuivat kuin repaleinen wagnerilainen kuoro. Samaan aikaan Kaukosen kiemurteleva soolokitara kytesi bluesista ja pistävästä tremolo-sävelestä, joka uhkasi tuhota kappaleen kokonaan.
Ovatko Kaukosen improvisaatiot, kuten monet aikansa psykedeeliset kitaristit, saaneet inspiraationsa John Coltranen modaalisesta jazzista ja bengalilaisen sitaarimestarin Ravi Shankarin lumoavista ragoista?
parhaat hotellit finger lakes
Voi, ehdottomasti, Kaukonen sanoi tuoreessa haastattelussa. Emme vain tienneet niin paljon harmoniasta tuolloin. 1960-luvulla, kun joku halusi pelata ragaa, hän poltti kasan pottia ja aloitti pelaamisen. Mutta nyt sinulla on Derek Trucksin kaltainen kaveri. Kun hän halusi soittaa ragaa, hän meni Intiaan ja opiskeli vuoden.
Jorma on yksi San Franciscon raga-tyylin sähkökitaransoiton hienoimmista esimerkkeistä kokonaishyökkäyksen ja modaalimittakaavallisen lähestymistavan suhteen, Gary Lucas selitti. Lähin nykyaikainen vertailu oli Mike Bloomfield Paul Butterfieldistä Itä-Länsi . Maantieteellisesti lähentäisi sitä John Cippolina [Quicksilver Messenger Servicen upea kitaristi] ja 'The Fool'. Kaikki olivat taitavia käyttämään jatkuvan palautteen aaltoja harjallessaan viereisiä sympaattisia avoimia kieliä ensisijaisen nivelkielen vieressä dronegeneraattoreina.
Jefferson Airplane esiintyy Central Park -yhtyeessä New Yorkissa elokuussa 1969.RCA Records/Getty Images
Mutta tärkein ainesosa, joka antaa heille kaiken raga-soundin, on heidän tunnusomainen vibrato vasemman käden sormissa, joka saa poimitun kielen laulamaan kuin Intian ja Pakistanin ghazal- tai quawalli-laulijoiden innokas itkuinen ihmisääni. Jorman tapauksessa hänen sävynsä ja hyökkäyksensä ovat ainutlaatuisen omituisia ja aina erehtymättä hänen omiaan. Häntä ei koskaan luulisi muuhun kitaristiin kuin Jormaan.
Kitaran keksijistä puheen ollen Jerry Garcian roolin ratkaisematon mysteeri Surrealistinen tyyny näyttää suurelta vielä tänäkin päivänä. Annan nyt ohjat Oliver Tragerille, kirjoittajalle Amerikkalainen kuolleiden kirja , pakkomielteinen tietosanakirja Grateful Deadin laajasta perinnöstä, joka auttaa täyttämään tämän pitkäaikaisen arvoituksen halkeamat:
Ensimmäinen kerta, kun monet meistä kuulivat nimen Jerry Garcia, oli LP:n takakannessa Surrealistinen tyyny jossa hänet tunnustettiin 'musikaaliseksi ja henkiseksi neuvonantajaksi'. Kuunnellessamme albumia tänään, Jerryn kosketus kuuluu kaikkialle. Kappaleet, kuten 'Today' ja 'How Do You Feel?, ovat vuorotellen suloinen ja syksyinen toiveikas melankolia, jonka Dead vangitsisi. Aoxomoxoa – aikakauden materiaalia (ajatella 'Mountains of the Moon' ja 'Rosmary'). Jerryn herkkyys siitä, miltä kappale voisi kuulostaa ja miltä albumin pitäisi olla, oli lempeä voima syntymässä olevalle San Franciscon skenelle ja soundille, joka kesti vankat kolme vuosikymmentä.
Haight Ashburyn hyväntahtoisen gurun, Captain Tripsin, kuten Jerry kerran tunnettiin, sanotaan antaneen albumille nimen, kun hän vitsaili spontaanisti, että yksi levyn kappaleista oli surrealistinen tyynynä.
Jeffersonin lentokoneFacebook
luke shaw
Okei, on aika, kuten sanotaan, antaa rumpalille vähän.
Ensimmäinen ääni, jonka kuulet Surrealistinen tyyny on Spencer Drydenin rumpujen kaikumäinen ukkosen jylinä, joka jyllää kunnioitettavan Bo Diddley -rytmin Marty Balinin She Has Funny Carsissa. Barry Melton, alias The Fish, Country Joe & the Fishin kitaristi, muistelee vanhaa ystäväänsä ja satunnaista jamikumppaniaan Drydeniä: Hän oli poikkeuksellinen muusikko. Spencerillä oli poikkeuksellinen tunne 'uraan', ja kun hän oli päällä, hän löysi sen välittömästi. Halusin käskeä häntä vähentämään juomistaan, mutta oli ilmeistä, että hän ei voinut koskaan menettää suuntaviivoja riippumatta siitä, kuinka paljon hän söisi. 'Feel' tai 'groove' oli Spencerille tärkein asia musiikissa; ja hän saattoi puhua siitä tuntikausia. Hän tiesi missä se oli ja miten sinne pääsee.
osumien lisäksi, Surrealistinen tyyny tarjosi laajan valikoiman kappaleita, jotka oli koottu yhteen kuin kirkkaana kimaltelevana paksuna rakkaushelmien kaulakoruna. Traagisen Skip Spencen, lentokoneen rumpalin, joka hyppäsi aluksella muodostaakseen tarunomaisen, mutta tuhoon tuomitun Moby Grapen, kirjoittama My Best Friend herätti äitejä ja papit jyrkän äänen, kun Slickin ja Balinin laulu lensi leikkisästi edestakaisin kappaleen koodalla.
Tänään on sielua etsivä balladi, jossa esiintyi Marty Balin, sekä Slickin ja Kanterin suloisia harmonioita ja (haamuvieras) Jerry Garcian kimaltelevaa kitaraa.
Jeffersonin lentokoneFacebook
Introspektiivinen Comin' Back to Me on täydellinen esimerkki 60-luvun tyylistä mieltä sulattavasta musiikillisesta polveilusta. Tämän hetkellisen napakatselun jälkeen, 3/5 mailia 10 sekunnissa, kuten otsikko (satunnaisesti Balinin näkemän sanomalehden otsikon inspiroima) antaa ymmärtää, savuaa kuin juuri levitetty kumipala, joka on täynnä sellaista Fire and Edge, joka oli aiemmin brittien hyökkäysbändien, kuten Stonesin, Kinksin ja Whon, alaa.
Toinen suloinen, helposti uurrettava Mamas and Papas -tyylinen folk-rockeri, täydennettynä kaiun kastelemalla Slickin nauhuimalla, How Do You Feel näytti olevan lempeä vastaus Dylanin Like a Rolling Stone -kappaleeseen, kun Dylan huusi How dos it. tuntea? Ja kun Dylanista puhutaan, hänen murtuneen runoutensa vaikutus Subterranean Homesick Bluesiin on kaikkialla Plastic Fantastic Loverin abstrakteissa sanoissa.
Pelata Surrealistinen tyyny äänekkäästi ja kokonaisuudessaan. Se avautuu laulusta lauluun kuin outo kukka, jonka kuuloinen hajuvesi päihittää 50 vuoden kuluttua.