Diorin couture-ateljee (Kuva: Lupa).

Vaikka voidaan väittää, että muoti kuuluu kaikille, haute couture -maailma ei ole. Eilen illalla Atelier Versace aloitti kaksi kertaa vuodessa järjestettävän Couture Week -tapahtuman Pariisissa kevään 2016 kiitoradallaan, mutta toisin kuin tavalliset muotiviikot, nämä kappaleet eivät pääse kauppoihin kuuden kuukauden kuluttua. Sen sijaan ne alkavat näkyä asiakkaiden selässä, jotkut jo kolmen kuukauden kuluttua – tietysti eniten vaikuttavia ovat käyttää niitä jo .

Koska monet esitykset alkavat tänään, tarkastelemme joitain tämän harvinaisen maailman perusasioita. Tässä on nopea opas haute couture -maailmaan suurista pelaajista näissä esityksissä todellisuudessa esiintyjiin.

1.) Haute couture on valtion säätelemä.

Seksi vetovoimaa Atelier Versacen kevään 2016 kiitoradalla (kuva: Miguel Medina/AFP/Getty Images).

Couture ja haute couture eivät ole sama asia. Vaikka couturea voidaan käyttää kuvaamaan mitä tahansa käsintehtyä ja ainutlaatuista vaatetta, haute couture on Ranskan hallituksen luoma erikoisnimitys. Haute couture -talona pidettävillä brändeillä on oltava Pariisissa ateljee, jossa on vähintään 15 kokopäiväistä työntekijää ja esitettävä vähintään 35 ulkonäköä esityksessä kahdesti vuodessa. Chambre Syndicale de la Haute Couture laatii vuosittain luettelon virallisista muotitaloista, jotka täyttävät nämä vaatimukset.

Tämä luettelo voi muuttua ja muuttuu; Givenchy putosi selvästi haute couture -listalta keväällä 2013. Yksikään tuotemerkki arvostuksestaan ​​huolimatta ei voi kiertää vuonna 1945 käyttöön otettuja ohjeita.

27. syyskuuta syntymämerkki

2.) Ateljeet ovat todellakin couturen perusta.

Dior Couture, kevät 2016 (kuva: Francois Guillot/AFP/Getty Images).

Vaikka asioita on koneistettu muualla alalla, couture-peli pysyy puhtaasti käsin. Haute couture -taloissa on ateljeita, jotka jaetaan tarpeen mukaan. Dokumentissa Dior (CHDRY) ja minä , osoitettiin, että Christian Diorin ateljeet jaettiin atelier flouhun (pehmeille vaatteille, kuten mekoille) ja atelier tailleuriin (pukuja ja räätälöityjä vaatteita varten), mutta kun taiteellinen johtaja Raf Simons oli lähtenyt, hän oli muuttanut tämän. Lopulta hän jakoi ne ajoituksen vuoksi sen mukaan, minkä kokoelman parissa ateljeet työskentelivät.

Jokaisessa ateljeessa pienet kädet työstää vaatteita ensiesityksen ohjaamana. Se on tyypillisesti ensi-ilta, joka ratkaisee varusteet, koska talojen on hankittava asiakkaan varusteet Pariisin lain mukaan. Joillekin merkeille, kuten Diorille, vaaditaan vähintään kolme kiinnitystä vaatetta kohden.

3.) Esitykset ovat enimmäkseen asiakkaiden asuttamia.

Steve ja Marjorie Harvey (Kuva: Getty Images).

Vaikka lehdistö osallistuu rutiininomaisesti couture-esityksiin, yksi suurimmista yleisöistä on yksityisasiakkaat tai heidän puolestaan ​​läsnä olevat henkilöt. Marjorie Harvey, Steve Harveyn vaimo, on tavallinen couture kuten Daphne Guinness, Lynn Wyatt ja kirjailija Danielle Steel. Kaikkia asiakkaita ei kutsuta, mutta suurimmat kuluttajat ja jotkut korkeimman profiilin omaavat ovat tyypillisesti kenkiä.

4 .) Vanhan perinteen mukaan couture-toimitukset kuvattiin yöllä.

Schiaparellin keväällä 2016 on paljon monimutkaisia ​​yksityiskohtia ja oikkua (kuva: Pascal Le Segretain/Getty Images).

horoskooppi lokakuun 19

Kuten elokuvassa näkyy Dior ja minä , liiketoiminnan luovan puolen ja taloudellisen puolen välillä käydään jatkuvaa kamppailua. Couture-taistelu voi osoittautua ongelmalliseksi, koska jokainen vaate on käsintehty, joka vaatii tuntikausia työtä ja on ainutlaatuinen. Menneinä vuosina aikakauslehtien toimittajat ryntäsivät kulissien taakse ja pyysivät ulkoasua heti esityksen jälkeen kuvattavaksi pääkirjoituksiin yöllä. Takit tuotiin aamulla takaisin ateljeisiin asiakkaiden nähtäville.

5.) Chanel on suurin couture-talo niistä kaikista.

Yksityiskohdat Chanel Couture -luomuksesta syksyltä 2015 (kuva: Victor Virgile/Gamma-Rapho Getty Imagesin kautta).

Jos olet koskaan miettinyt, miksi Chanelin haute couture -esitykset ovat pisimmät, se johtuu ateljeissa työskentelevien käsien suuresta määrästä. Jokaisen lookin tekee tyypillisesti yksi petits maine, joten esityksen katselumäärä on melko tarkka mittari ateljeen koosta.

Sisällä ollessaan Dior ja minä , Diorilla oli vain kaksi ateljetta, Chanelilla neljä, joista kaksi on räätälöityjä ja kaksi pehmeitä kankaita varten. Kokoelmia, kuten esimerkiksi keväällä 2015, työskenteli tiettävästi 100 ompelijaa.