Disney+ Willow -sarjan juliste.Lucasfilm Ltd./Disney+
Olipa kerran – noin 40 vuotta sitten – live-action high fantasia oli lapsille tai nörteille. Se ei ollut siistiä tai jännittävää, eikä se todellakaan voittanut suurta voittoa palkintoseremonioissa. Genre oli sekamelska tyhmiä käytännön tehosteita ja puoliksi muodostunutta tarinaa, täynnä seikkailun henkeä. Mikään elokuva ei ole parempi esimerkki tästä eeppisen fantasian aikakaudesta kuin Paju , vuoden 1988 seikkailuelokuva – ohjaaja Ron Howard ja johtajan tuottama George Lucas – harjoittelijavelhosta, joka tekee yhteistyötä rikollisen ritarin kanssa pelastaakseen taikavauvan pahalta kuningattarelta. (Tämä lyhyt tiivistelmä kertoo kaiken.)
Vuonna 2022 kulttielokuvalle julkaistiin odottamaton jatko-osa Disney+:ssa kahdeksan jakson ensimmäisen kauden muodossa. Se oli samanlainen kuin alkuperäinen elokuva eräänlainen sotku - sisään twiitti , sarjan luoja Jon Kasdan kutsui sitä rakastavasti nuhjuiseksi, omalaatuiseksi pikkuohjelmaksi. Mutta kuten myös edeltäjänsä, ja toisin kuin monet muut nykypäivän live-action-eeppiset fantasiaesit, se oli räjähdys. Sarjan kanssa äskettäin pitää taukoa ja Paju elokuvan 35-vuotisjuhla tulossa tässä kuussa, täytyy ihmetellä: milloin näytöllä oleva korkea fantasia lakkasi olemasta hauskaa ?
Ohjaaja Ron Howard, näyttelijä Dawn Downing, tuottaja George Lucas ja näyttelijä Warwick Davis keskustelevat kohtauksesta vuoden 1988 fantasiaelokuvan 'Willow' kuvauksissa.Lucasfilm/MGM/Getty Imagesin lupa
mikä on horoskooppi kesäkuun 11
Elokuvalajina fantasia on lähes yhtä vanhaa kuin elokuvat itse. 1900 mykkäelokuva Kaalikeiju kuvaa naista sauvalla taikuttamassa vauvoja kaaleista. Sen katsotaan laajalti olevan maailman ensimmäinen kerronnallinen elokuva , sekä ensimmäinen naisen, Alice Guy-Blachén, ohjaama elokuva. Kuitenkin, eeppinen fantasia kesti kauemmin saada pito näytölle. Muut hiljaisen aikakauden elokuvat perustuivat eeppisiin runoihin, kuten itävaltalainen elokuva Nibelungit (1924) ja sisälsi myyttisiä olentoja, kuten lohikäärmeitä ja kääpiöitä. Myöhemmät taideelokuvat, mm Seitsemäs sinetti (1957) käytti fantastisia elementtejä tutkiakseen painavia teemoja, kuten kuolemaa ja henkisyyttä. Mutta animaation, erityisesti Disneyn, ulkopuolella korkealla fantasialla ei vielä ollut sijaa elokuvissa (ehkä siksi, että MGM:n live-action vastaus Disneyn menestykseen, Ozin velho , kesti vuosikymmenen ansaita budjettinsa takaisin). Tämä alkoi muuttua 1960-luvulla elokuvien mukaan lukien Jason ja argonautit (1963), mutta 1980-luvun alussa eeppinen fantasia ruudulla alkoi levitä.
Ja tämä johtuu suurelta osin siitä Tähtien sota (1977). Scifi-menestys tuskin on fantasiaa. Mutta käsikirjoitusta kirjoittaessaan George Lucas sai vahvasti Joseph Campbellin inspiraation Tuhatkasvoinen sankari , kirja, joka tutkii maailman myyttien rakenteen läpikulkusäikeitä, mukaan lukien sankarin matka , korkean fantasian periaate. Tähtien sota muutti kaiken paitsi sen uraauurtavien erikois- ja käytännöllisten vaikutustensa vuoksi (tai 100 miljoonan dollarin vuoksi, jotka sen toimintahahmojen myynti toi ensimmäisten 18 kuukauden aikana sen julkaisun jälkeen). Elokuva muutti kerronnallisen tarinankerrontamahdollisuuksia näytöllä ja osoitti, että aikuisilla yleisöillä oli mielikuvitusta mielikuvitukselle.
Tähtien sota lujitti Lucasin siteitä tieteiskirjallisuuteen, mutta ei ole yllättävää, kuinka monet muut projektit, joissa hän oli mukana tänä aikana, olivat fantasiaa, mukaan lukien Dragonslayer (1981), Labyrintti (1986) ja Paju , jonka hän keksi ensimmäisen kerran vuonna 1972. Myös muut tekijät alkoivat kokeilla eeppistä fantasiaa näytöllä; Jim Hensonin Pimeä kristalli (1982) yhdessä Conan Barbaari (1982) ja Loputon tarina (1984) ovat 80-luvun klassikoita.
Ja ehkä silloisista esteettisistä tunteista tai erikoistehosterajoituksista johtuen näillä teoksilla on samanlainen henkinen tunnelma. Tuohon aikaan korkea fantasia oli tavallaan, no, typerää - jopa Conan verisen leirin tapaan. Eeppiset fantasiaohjelmat eivät olleet arvostettuja televisio-ohjelmia, eivätkä elokuvat voittaneet Oscaria. Mutta vuonna 2001 Peter Jacksonin Taru sormusten herrasta: Sormuksen liitto tuli mukaan ja muutti peliä.
horoskooppimerkit 16. lokakuuta
Puhuminen Eikö olekin hienoja uutisia kuvakäsikirjoituksen aikana Yhteiskunta , Jackson sanoi toivovansa, että elokuvaa pidettäisiin historiallisena elokuvana, aivan erilaisena kuin se Tumma kristalli tai Labyrintti . Hän jatkoi: Sillä pitäisi olla historiallinen arvovalta Rohkea sydän , mieluummin kuin merkityksetöntä fantasiajumppaa Paju . Jacksonin pyrkimys saada elokuvakävijät, kriitikot ja palkintoseremoniat ottamaan Tolkien-sovituksensa vakavasti toimi. Kuten Chris Feil raportoi Monikulmio vuonna 2021 elokuvan 20-vuotispäivänä, Sormuksen Fellowship nettoi historialliset 13 ehdokkuutta ja ylitti Oscarin genre-elokuvakaton. The Taru sormusten herrasta trilogiaa pidetään nykyään laajalti mestariteoksena Kuninkaan paluu parhaan elokuvan voittaja 76. Oscar-gaalassa, ensimmäinen fantasiaelokuva, joka teki niin. Jackson ei ollut vain tehnyt seikkailua peikkojen ja tonttujen kanssa, Feil kirjoitti, hän oli tehnyt jotain Oscar-legendojen aallonpituudella, kuten Lawrence Arabiasta .
Peter Jackson 76. vuosittaisen Oscar-gaalassa Governor's Ballissa Kodak-teatterissa Hollywoodissa, Kaliforniassa, Yhdysvalloissa.J. Vespa/WireImage
Nyt high fantasia ei ollut niche-genre. Se oli kunnioitettavaa elokuva . Ja sen jälkeen Taru sormusten herrasta , lukemattomia elokuvasovituksia kirjoista, kuten Narnian kronikat (2005), Eragon (2006) ja Kultainen kompassi (2007) yritti hyödyntää fantasiamedian kasvavia markkinoita ja samanaikaista suosiota. Harry Potter . Mutta eeppinen fantasia televisiossa oli toinen tarina.
onko tina turner haudattu
Vasta 10 vuotta julkaisun jälkeen Yhteiskunta että Game of Thrones siitä tuli ensimmäinen tv-sarja, joka takasi Jacksonin menestyksen ja juoksi sen mukana.GoT:n vaikutusta live-action-fantasiaan ei voi yliarvioida. Alex Stedmanina kirjoitti IGN:lle vuonna 2022, Valtaistuimet teki fantasiasta viileää valtavirran televisiossa. Jälkeenpäin ajateltuna tiedämme Game of Thrones oli HBO:lle ennennäkemätön slam-dunk, mutta yli kymmenen vuotta sitten se oli [vielä] kova myynti – ja suuri riski. George R. R. Martinin romaanit ovat synkempiä kuin Taru sormusten herrasta , jossa moraalisesti harmaat hahmot taistelevat vallasta pahuuden sijaan, ja HBO-sovitus nojautui täysillä näihin teemoihin.
Kunnioittaakseen lähdemateriaalia ja saadakseen kriitikot ja palkinto-ohjelmat ottamaan pieninäytöllisen fantasia vakavasti, Valtaistuimet toi katsojat maailmaan, joka on täynnä väkivaltaa ja seksiä. Fantasiasta tuli arvovaltainen televisio, mutta se menetti myös hauskanpitonsa. Esityksen riippuvuus alastomuudesta ja seksuaalisesta väkivallasta erityisesti ajoi katsojat pois ja sai laajaa kritiikkiä. Vuonna a Vuoden 2021 essee Atlantille GoT:n perinnöstä Sophie Gilbert kirjoitti, että ohjelmalla on kyseenalainen kunnia olla raiskauskulttuurin ne plus ultra televisiossa. Mikään sarja ennen tai sen jälkeen ei ole tarjonnut niin räikeästi raiskauksia ja pahoinpitelyjä pelkästään potkujen takia. Mutta se ei ollut vain potkuja, se oli kunnianosoituksia. Ja GoT:lla on varmasti ollut pysyvä vaikutus, sillä nyt näennäisesti jokainen suoratoistopalvelu yrittää tuottaa omia palkintoja sisältävää eeppistä fantasiasarjaa.
mikä horoskooppi on 29. joulukuuta
Pyrkimys torjua fantasiaa ruudulta antamalla sille hampaat toimi, ja GoT:n finaalista vuonna 2019 lähtien genren trendi on jatkunut tummempana ( joskus kirjaimellisesti ). Lohikäärmeen talo ja hieman ilmavampi Voiman renkaat enimmäkseen tuovat enemmän samaa: vaikuttavia erikoistehosteita, korkeat panokset ja itsevarmuutta, joka on alkanut kuluttaa tervetulleeksi. Jopa esityksiä kuten Varjo ja luu , jossa on nimenomaan CW-energiaa, pyritään kunnioittamaan, ei vain nauttimaan.
Sitä vastoin Disney+ Paju sarja oli tuulahdus raitista ilmaa, ja se palasi menneeseen eeppisen ruudun fantasian aikakauteen, joka keskittyi enemmän ihastuttavaan kuin syvälliseen. Kuten elokuva, Paju on hurmaava hokeyness siinä, kun se seuraa ryhmää pääasiassa teini-ikäisiä (sekä vanhempi Willow) pelastustehtävällä / itsensä löytämisen matkalla. Se on tarina yhtä vanha kuin aika, vaikkakaan sitä ei ole äskettäin kuvattu pienellä näytöllä ilman väkivaltaa ja seksuaalista väkivaltaa. Esitys, joka kaikin puolin onnistui suoratoistossa hyvin , toimi, koska se ei yksinkertaisesti ollut niin syvä. Vuoden 2018 arvostelussa elokuvasta Los Angeles Times , kriitikko Sheila Benson kirjoitti: Jos se haihtuu muistosta vaahtokylvyn ilmavuudesta, se jättää ainakin ystävällisen hehkun ja tunteen taianomaisesta maailmasta, joka herättää rakkaudella. Samaa voidaan sanoa sarjasta.
Ohjelman epävarma tulevaisuus on menetys kaikille katsojille, jotka etsivät typerää live-action-taikashowta, jossa on upeita käytännön tehosteita ja räjähdysmäinen joukko sopimattomia, joita todella haluat juurruttaa. (Puhumattakaan outoa yleisöä jotka saivat nähdä todella ihanan romanssin näytöllä.)
Älkää ymmärtäkö minua väärin, fantasia genrenä pitäisi otettava vakavasti. Sellaiset elokuvat pitävät Taru sormusten herrasta ja näyttää kuten Game of Thrones toi eeppistä fantasiaa massoille ja sai arvostuksen tunnetusti tukkoisissa organisaatioissa, kuten Academy of Motion Picture Arts and Sciencesissa, on voitto. Mutta tilaa on myös näytöllä oleville eeposille, jotka ovat vain hyvää aikaa.
Lyhyesti: Anna meille enemmän Paju . Tee korkeasta fantasiasta taas typerää.